浅说湖湘书法艺术的审美特质
法国雕塑大师罗丹说:"有一条线通贯着大宇宙,赋予了一切被创造物。万事万物都在这条线里面运行着,并感觉到自由自在。"古往今来,中国书法,或镂金勒石,以纪功祈福,或题壁书匾,以美化环境,可谓举族同好,千古一风,而贯通始终的正是一根线,一根引领我们从熙攘纷扰中超拔出来、领略宇宙、开掘生命、回归内心的缆绳!中国书法的线条里蕴含着阴阳、刚柔、虚实等中国哲学最核心的内容,因此,林语堂先生曾说:"中国美学的基础是书法。"千百年来民族审美思想的稳定性决定了中国书法持久不衰的生命,同时也让我们再找不到任何一种艺术形式如同书法一样凝聚着我中华民族的精神。
回溯湖湘历史图景,纵览湖湘大地简牍、碑刻遗存和历代湖湘先贤法书名迹,我们可以感受到那根永恒神秘的线条总是在外部因素的影响下千变万化,在不同的历史时期或不同地理环境上,做出各种可变性的组合与展开,不停地改变着其艺术的形式与功能,这些由纯粹的线条美与结构美所构成的图象带着奔腾流逝的时光,构成了一部独一无二的湖湘书法艺术形态流变史,流淌着一种绵延久远、传承稳定的湖湘人文精神。
我曾经对湖湘书法的源流做过一些研究和探讨,今天,我想避开书法的具体史实,分三个历史阶段,即楚汉屈骚传统、盛唐气象、理学精神三个层面,对湖湘书法艺术的精神内涵做一个审美个性的初步分析与判断,权当引玉之砖,作为书道湖湘的一个开端。
一、楚汉风俗文化,萌发出了湖湘书艺神秘的审美特质
1、民间书法的审美取向具有神秘的地域色彩
先从古楚先民的信仰说起:古代楚人以巫术预测未来,卜占凶吉,至今在民间还流传。巫师祭祀的程式、服装、祭器、音乐、歌舞等等,都显得特别神圣而玄秘。如果测算到有不祥之兆,要化险为夷,化凶为吉,巫师便在黄色的烧纸上用毛笔蘸上墨汁或朱砂颜色划上一道"符"。"符"画好后,放在枕头下枕三日或五日,也有焚烧后将纸灰放在神水里饮用的,也有洒上雄鸡血贴在门框上的,然后就万事大吉了。整个划"符"的过程,手舞足蹈,口中念念有词,随着锣鼓的节奏,唱腔的音韵,加上香火的气味,不知不觉将你带到一个神秘的境界里,简直就是一种集舞蹈、朗诵、书写于一体的文艺表演,是一种独具特色的行为艺术展示。而"符"的形状似字非字,似画非画,神采飞动、扑朔迷离,这里包含着古楚书法艺术的原生态的许多成分。屈原的《九歌》,就是在民间歌谣基础上整理改编的一组楚人祭神娱神的乐舞歌词,仿着巫师迎神的语气创作而成,想象丰富,辞采华丽,人神一体,神秘而美好。即如前面提到的战国帛书,在不过一市尺见方的缯帛上,左右都排列着一组组尖头尖尾、出锋峻锐的古书,这是文字没有统一之前的楚国文字,现已识者为217字,如"隹天作福,神则格之;隹天作灾,神则惠之"等语,反映了楚人对天神的崇敬和对卜占的信奉,实际上是楚人随身佩戴的护身符。