尊受居画谈·下篇
本文所属专题:孔仲起艺术专栏
是以“笔墨”线结构为典型,其行为方式是得心应手、随笔生发的表现艺术。
从国画艺术中可接触到至高无上的艺术情操,落笔落墨是作者全身心的投入和凝聚的最富表现力的至高境界。
国画最富表现力,最含诗意,具最单纯的形式而最深邃的含意,最少制作气,最适合即兴发挥,但要正视:过于迷恋传统,容易束缚创作,不适表达现代结构。
国画同样存在着现代性,与西方现代绘画是互补而不是统一的关系。
国画以山、水、树、石、烟云的变化为主,辅以文化背景,总之表现自然本色为主,这是国画的形式特长。
国画的笔和墨非唯材料而言。
千百年的发展形成了包容一切的概念如笔情墨趣,笔神墨韵,笔法墨化,这里包括精炼的技法,象征的符号,丰富的意趣,具备着无与伦比的表现力、艺术语言和欣赏价值。
传统的“以形写神,遣想妙得,外师造化,中得心源,笔墨当随时代”等美术观念最为重要。
山水画注重意境的描写,有时不满足于实景实地而虚构理想的境界,这里还有民族文化的背景如想像中的蓬莱、瀛洲、仙山楼阁等。
由于国画的随笔生发特点,创作过程往往是即兴式的心随笔运,是遨游名山或生活经历的融会贯通。
基于中华民族悠久的历史所形成富于理性的想法和做法(国画),尤其对整体理想的重视与发挥,它代表我们优秀的民族文化,它是维系民族精神的不可缺少的力量。
我们中国几千年来积淀的历史传统、文化心理,特别是我们中国画讲究这个意境。
境界很重要,做人也要境界,画也要境界,山水画更要有境界。如果脱离境界,至少品位就不是最高的品位。
既要有艺术的概念和视觉冲击力,又要有美的享受,更多的意蕴在里面。品其味,会其意,明其志,能够理解作者的意图,理解作者寄托什么想法,有所启示是为上。很自然地想要画山水画。