多数发达国家美术馆的收藏经费来自三个渠道：一是基金会资助，二是政府资助，三是个人或企业赞助。曹意强说，美术馆要立得住，必须办出特色，形成具有自己特色和体系的收藏，才能吸引来社会资助。选取收藏作品的标准很严格，要召开相关的理事会论证后才能敲定是否收藏。因为美术馆要确定所收藏的是经典作品，或者是可以成为经典的作品。相对于基金会和赞助企业或个人的资助而言，政府资助的经费很少。由于购买的收藏作品往往价格不低，美术馆相关部门除了寻求基金会支持之外，常常需要找赞助。

“以我工作过的华盛顿国立美术馆为例。我当时在雕刻部，有一次雕刻部看中一件18世纪的雕刻，作品很好，而且正好符合美术馆的收藏特点。雕刻部要去买这件作品，就向支持博物馆的基金会提出申请。基金会给的钱肯定不够，因此要找赞助。雕刻部的负责人先考虑哪些人有可能赞助，就请人喝咖啡、吃饭建立联系，商讨赞助的事情。有些人赞助没有个人目的，比如他对古典雕刻感兴趣，觉得华盛顿国立美术馆需要这件作品，就会出钱支持美术馆购买作品。国外大部分美术馆的藏品是由个人收藏家、企业家等捐助的。”曹意强说。

在中央美术学院教授余丁看来，300万元收藏经费作为参评全国重点美术馆的硬性标准之一，意义重大。“这意味着一个开始，规定美术馆特别是公立美术馆必须有这笔钱作为收藏经费，各地政府要对此财政立项。”

余丁说：“以后可以根据情况再提高起点。300万的收藏经费肯定不多，但是起码规定了收藏经费的基数。有总比没有强，这是一个开始。对于大馆的收藏来讲，300万肯定是远远不够的，但对于小馆来讲，300万能做一些事情，比如收藏地方名家的作品。”

对于一些美术馆苦恼经费不够的现状，曹意强提出建议，“国内的美术馆基本上是等待固定的资金来源。国外美术馆馆长的主要工作就是找钱，不会等待哪个部门来给资金赞助。找来的钱美术馆可以用作投资，钱生钱，扩大可使用的经费。”