本文所属专题：李荣海艺术专栏  

李荣海先生是大家熟悉的着名书法家和卓有成绩的文艺工作者、领导者， 他 没有进美术院校深造的经历，但凭着他对国画的热爱、聪颖的才智以及矻矻以求的执着精神，而成为活跃在美术界的一位书法功力深厚的花鸟画家。从现代职业分工的角度讲，这也许是不够纯粹的，然而从中国古代书画的传统来看，这种业余作画的“戾家气”却恰是以画为乐为寄的“文人画”之正宗。从唐宋始，中国古代画坛上一群业余画者逐渐成为画坛盟主而占据主流，并取得了辉煌的书画成就，这在世界美术史上都是一个奇观。

走在仕途又迈入艺术之道，这是李荣海先生和古代多数文人书画家们相同的地方。是的，无论王羲之、王献之、欧阳询、虞世南、褚遂良、李邕、孙过庭、颜真卿、王维、苏轼、黄庭坚、蔡襄、赵孟頫\、董其昌、王觉斯……们都在仕途中担任着或高或低的职位。然而不同于古代文人画者多以书画当作把玩亦当作自己“穷”、“达”、进、退间的退隐容身之地（“穷则独善其身，达则兼善天下”），从而在画中集聚更多道家情踪，荣海先生的寄情翰墨却有着浩浩“载道为德”的儒家情怀，这在他的书法集里特辟“养德篇”即是明证。从另一纬度说，走在仕途而与政治相涉，也就当然地区别于当代一般纯粹的艺术家。和近现代中国画家大多在炮火烽烟中铁肩大义介入革命不同，当代的艺术家们大多坚持艺术自律而与政治保持着距离。作为艺术家中的政务者，作为政务者中的艺术家，荣海先生把握着平衡，相互促进。因为遵循着艺术规律，他的作品就不是令人索然、岸然道貌的高头讲章，而是别开洞天地展现了他的艺术风貌，让我们体会了他不亚于纯粹艺术家们的上下求索。

一、清奇劲健与宽博烂漫的书风

明项穆曾在《书法雅言》中道，第一流的书法家，当是“会通古今，不激不厉，规矩谙练，骨态清和，众体兼能，天然逸出，巍然端雅，弈矣奇解，此谓大成已集，妙入时中，继往开来，永垂模轨，一云正宗也。”项氏所言，颇为在理，每一书家当可借镜对照。荣海先生八岁临帖，染池翰墨已近五十年历程。他深入传统，遍临诸体，真、草、篆、隶、行五体兼能，尤精行草。路子很正，抚临百家，自幼从隶书入手，十五岁前临柳公权，后尤对二王、虞世南、米芾、赵孟頫\、董其昌、文征明、王铎、于右任等名家法帖，情有独钟，潜心研习。从这一串名单中，我们不难看出荣海先生走的是清朗俊逸、格清格绮而求美之一路。是的，柳公权的体势劲媚、雄秀清瘦，二王的华美飘逸、清奇姿媚，虞世南的结体修长、秀丽舒展，米芾的超逸入神、摇曳多姿，赵孟頫\的端庄秀美、均衡齐整，董其昌的简约清秀，淡墨遒丽，文征明的笔锋挺秀、法度谨严，王觉斯的酣畅淋漓，纵而能敛……的书风都对荣海先生有着深刻影响而奠定了基调。然而除了这样的帖学滋养，荣海先生还极具碑之意识，上溯烂漫天真的商周金文、秦朝石鼓、 两汉简牍、六朝碑版，从而在帖学清丽中又凭添了高古沉雄、浑厚苍茫的金石气。面对传统，荣海先生入其内，出其外，博采众长，拆骨重塑，陶冶融炼，从而形成了独具特色的书体风格。