展中展：HHD FUN建筑空间展、中央美术学院首饰展、艺术地毯、漆器及传统工艺

亚洲当代的设计哲学有其共通性，并无国别之分，有韧性的地域设计，必定根植于具有独立自养特质的地域人文中，以形成审美中独特的品位格调，这种格调体现在家居生活中的线索自中国古代就能找到，甚至影响到今天的中国本土设计的诸多方面。放下浮华的绚丽，真正能养育生活和人性的，正是最朴素的自然精神。这样的态度在今天焦躁的语言环境中还很是稚弱，但已经有一批对自身文化身份充满信心且有所坚持的原创者开始聚集，以“自造”的精神建筑着心理与审美的自信，他们借鉴着传统，力求广博的学养，专注于如何将由来以久的传统审美体系和哲学体系延续于当代的审美设计中，期待形成新的韵味。在这种不同于工业化生产的模式中，有所思的设计者会放慢设计的速度。更多地注入思考的力量，以自己的行动关注改变着对生活的质素要求，带着独立哲学精神的设计不只是地域文化复兴的暖石，更重要的是它能实实在在地带给今日本已冷漠的生活轨迹以更多温暖的里程。

<Salon de Future>

策展人：李大恒

参展艺术家：高康喆、蒋承孝、韩真洙、蔡恩美

曾担任伦敦萨奇画廊的策展人李大恒将美术扩大到更多的领域，携高康喆，、蒋承孝、韩真洙、蔡恩美等4位韩国优秀艺术家，从建筑、设计、美术、音乐等方面展示他们的作品。被人誉为 “文化传播者”的艺术家高康喆，将现代与传统相结合，以他精湛的技术和韩国特有的制作工艺，展示了“亚洲茶馆”这一作品，该作品主要表达了东方与西方，过去与现在，时间与空间的感觉，置身于此空间会让人们有一种犹如时间停止般的冥想。跨越了音乐、雕塑、艺术等领域的蒋承孝先生，将他在纽约、西班牙、伦敦、韩国等国家所经历的记忆中的点点滴滴，通过碎片的形式拼贴在钢琴上，完成了 ‘Bless us!-winter’这部钢琴作品。蒋承孝先生将这件钢琴作品的主题定为冬天，因为冬天意味着孕育生命前的那一刻，也是各种考验中最重要的时刻。艺术家韩真洙的作品主要突出了“偶然性”。通过此展览他对变得机械化、毫无个性的艺术家们进行了全新的“反面乌托邦式”阐释，强调了创造艺术作品的瞬间性、偶然性。警告人们对一件名作的幻想也会如同泡沫一样转瞬即逝。

蔡恩美女士擅长从亚洲传统文化中寻找现代化的元素。即使寻找新的题材，她也看重现在与过去的衔接。她使五方色呈现在作品的主要材料—珠母当中，并通过作品讲述着各种各样有趣的故事。作品乍看上去像与科学技术发展方向逆行的低像素作品，但与此同时，大方块的方格花纹又能够凸显东方的特色，将模拟时代的感性表现的更加纤细。此次李大恒策展的主题展是由韩国首尔市政府、韩华股份有限公司、韩国贸易协会以及韩国FN NEWS 提供赞助。

更广泛的艺术平台

本次博览会邀请来自中国、美国、巴西、法国、西班牙、德国、以色列、墨西哥、葡萄牙的13家非营利组织、文化中心、以及大使馆组成专题项目，作为特别参展机构参与到“艺术北京”当中，希望通过这种方式丰富博览会的内容，介绍国外的影像及新媒体艺术，从而推动当代艺术的发展。

艺术北京2011 VIP教育论坛及VIP邀请

本届博览会现场针对VIP的教育论坛一共6场，自4月30日至5月2日，每天下午两场，分别与佳士得、北大视觉图像研究中心、中国现当代美术文献研究中心(CCAD)、歌德学院(中国)/ 北京德国文化中心，今日美术馆、上海泓盛拍卖特别合作，邀请到行业内具有影响力的专家学者深入浅出的分析艺术收藏等多个讲题，并与VIP互动交流；除了重点邀请的中国及亚洲私人藏家外，本届博览会大力开拓团队VIP的邀请，引导潜在的收藏人群把参与博览会作为接触艺术市场的一个起点。合作机构除了大会主赞助商外，还包括佳士得、长江商学院、银泰中心、私人俱乐部、金融机构高层管理人员团队、建行私人银行、香格里拉酒店集团等；艺术北京的VIP群体基本覆盖北京艺术专业人群、艺术家、收藏家、各行业的高端人群、驻华使馆及上海、广州、深圳及海外的艺术投资收藏人群，我们希望在持续开拓博览会的潜力人群的努力下，邀请到更多的有效观众参与其中。艺术北京对SVIP、VIP持卡贵宾的服务除了与往届相同的项目外，在展会期间还联合银泰中心、Hotel G等场所的餐厅、会所、酒店对贵宾们提供优惠礼遇方案，(详见艺术北京官网最终公布的VIP服务内容)给予贵宾们一个充满惊喜与快乐体验的艺术北京之旅。