何鸿毅家族基金宣布在今年秋季赞助三个全新中国当代艺术项目，覆盖波士顿、纽约及香港三地，藉此保护和弘扬中华文化，增进世界各地对中华文化传承的关注和认知。基金支持的项目包括，由美国波士顿艺术博物馆策展的“与古为徒：十个中国艺术家的回应"，展览从11月20日开始重点推介十位举足轻重的中国艺术家，以新作回应艺术馆珍藏书画;以及在10月15日于纽约联合发布的两个意义重大的纪实项目： ― 由纽约现代艺术博物馆 (MoMA) 出版的《中国当代艺术：原始文献》和由香港亚洲艺术文献库(Asia Art Archive) 创设的专属中英双语网站“未来的材料：记录1980-1990当代中国艺术"，它们透过对弥足珍贵的原始素材和文本收集、纪录以及翻译，系统地探讨了当代中国艺术三十年来的迅速发展。

何鸿毅家族基金主席何猷忠先生认为: “能够与美国波士顿艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆和香港亚洲艺术文献库携手合作发展项目是我们的荣幸，我们深深体会到当代艺术是一扇门，引领大众更深入地理解我们是谁、我们的今天从何而来。当代艺术作品能够引发人们探求和认识传统中华文化;基金正是透过赞助，让我们的后代得以分享我们这个年代的艺术，理解这个时代的艺术在我们茫茫文化历史长河中的地位。"

由何鸿毅家族基金赞助、美国波士顿艺术博物馆呈献的展览“与古为徒：十个中国艺术家的回应”，展现源远流长的中华文化艺术如何启发中国当代艺术的多样性和创意。这个极具开创性的项目展示十位顶尖中国艺术家的新作，以回应选自博物馆常设展之杰作。参展十位艺术家包括张洪、李华弌、李津、刘丹、刘小东、秦风、丘挺、徐冰、喻红及曾小俊。

“与古为徒”项目的筹备历时五年。早在2006年，美国波士顿艺术博物馆通过艺术家驻馆计划邀请了十位来自国内或侨居海外的顶尖艺术家，亲临波士顿细味艺术馆藏品，从中挑选一幅经典作品作为新作响应的对象。而艺术家所选取的作品无论在年代、表现手法以及文化背景方面都各不相同，跨越公元前11世纪的青铜器皿，至杰克逊帕洛克(Jackson Pollock)1949年油画作品。新作更是手法多变，由典制手卷、立轴、木制雕刻屏风至画帛，以及折叠纪念书册不等。

尽管中国当代艺术生机盎然，且在当代国际艺坛上备受重视，但任何一种西方语言中尚不存在对这个重要艺术现象的系统介绍。为了解决这个问题，何鸿毅家族基金决定资助由纽约现代艺术博物馆出版的《中国当代艺术：原始文献》，文献精心甄选了一批原始文本译成英文。这些文档涵盖前卫艺术团体的宣言、代表性的艺术家之着作、重要的评析论文等。文献由美国芝加哥大学讲座教授、东亚艺术中心主任及该校斯马特美术馆顾问策展人巫鸿出任编辑一职，他也是本基金的名誉顾问之一。

在香港，基金积极发展本地艺术教育，为年轻人提供接触和参与艺术的机会。基金于2005年创办“憧憬世界”，透过摄影和创意写作，鼓励学生探索身份、家庭、小区、环境等议题。超过1,000名来自200多间南中国及香港学校的视艺老师和学生参与其中。 2009年，基金分别推出为中学生而设的“笔可能”写作计划;以及与云门舞集舞蹈教室合辨“敢动! ”，为4至6岁孩子提供一个身体课程。在培育青年艺术家方面，基金与香港管弦乐团合办“驻团学员培训计划”，为全亚洲唯一的驻团培训计划，帮助年青华裔弦乐手成为职业乐团的乐师。基金亦设办 “杰出华人作家交流计划”，由评选委员每年选出一位出色的香港华人作家参加“爱荷华大学国际写作计划”。

基金深信，佛教哲学是个人及社会转化的重要途径，所以策划和支持多个将佛教哲学应用于日常生活，以及探讨佛理与艺术之间的关联的项目。基金支持The Dragon’s Gifts: The Sacred Arts of Bhutan计划，以保存、纪录及展示不丹金刚大乘佛教的艺术文化。 这个跨年计划为不丹僧侣提供文物保护的专业训练及制作宗教舞蹈Cham的录像库。相关展览横跨2008至2010年，到访纽约、旧金山、巴黎、科隆及苏黎世。基金希望透过这计划激发其他团体努力维护及振兴传统艺术与文化。