去年底，90岁的国宝级画坛大师吴冠中做出了一个惊人的决定：无偿向香港艺术馆捐赠由他本人精心挑选的33幅画作，成为香港艺术馆的永久藏品。这些水墨新作，用流动的线、断断续续的点，出没无常的形、跳跃跌宕的色，相互交映于同一空间，寓抽象于具象，其中的《东风开过紫藤花》中更自题“赠香港画点语：东风开过紫藤花，藤残红，笔点相思”，表达出大师独特的风格和对香港的相思之情。据最保守的估算，这些画作总值约达1.5亿元！

这并非吴冠中第一次向香港艺术馆捐赠画作。此前，吴冠中还曾分别于1995年和2002年共向香港赠送了14幅油画、水墨画和手稿。一位在艺术的世界里徜徉和摸索了几十年的大师，一位视自己作品为最疼爱儿女的老人，将香港、将香港艺术馆作为自己部分作品的最后归宿，为何？

“高山流水遇知音”。香港艺术馆虚白斋馆长司徒元杰的一番话道出了个中的原委。吴冠中的这一决定，是因为他视香港、视香港艺术馆为“知音”。2002年香港艺术馆为吴冠中所举办的“无涯惟智--吴冠中艺术里程”大型回顾展，将其作品加入美学和学术分析之后展出，令吴冠中大为赞叹和感动，他觉得香港是其艺术最好的展示窗口。这份感念，一存就是七年。

吴冠中曾说，在香港可以看到东方，也可以看到西方。香港作为东西方的文化、经济交流站，体现了吴冠中艺术作品中中西文化结合的精髓。然而，最打动大师的是香港艺术馆对画家、对画家作品和对观众的尊重。香港艺术馆为他举办大型回顾展，不仅张挂了他的作品，而且在读通和理解了他的艺术探索后，将他的创作意念清晰地交代给观众，使观众理解他的创作追求和成败得失。画家最大的喜悦莫过于被理解、遇知音。

虽然，大师的选择仅是个人的选择，香港艺术馆也只是香港众多博物馆中的一所，然而“把艺术、文化带入人群，并让人贴近艺术、文化”，在这一理念的背后我们所看到的是，香港博物馆所展现的人文精神、人文关怀和专业素养。现在，内地不少城市都在大力开展博物馆建设，力求使博物馆成为城市的品牌，而香港博物馆的布展运作机制与理念，以及服务大众的经验或能成为可资借鉴的范本。