从钟楼到变形金刚

岳路平跳上传送带，指着一幅幅展览照片如数家珍，“这是一个瑞士艺术家到西安做驻地访问的时候拍的，那个是我和张楚一起做的一个展览，那边那个是早期的一个行为艺术家的展览，让过路人把墨汁、醋、酒什么的都混合起来，艺术家必须喝下去……”岳路平是本次西安群落的策展人，也是活跃西安当代艺术圈十年的“元老”，虽然他只有34岁。

岳路平在传送带的一端向展厅走去，脚下的照片也是西安当代艺术十年的脉络——从极端的身体行为实验逐渐转为温和与国际化。他从传送带上蹦下来，迎面是一个四肢着地的猛兽，只是相貌被置换成为孔子，下面的标示牌上写着：吼子。“会叫的孔子。”岳路平笑笑说，这是他自己的作品。作品中包含着诸多隐喻：中国本土文化的重新发声或者中国在崛起中带给世界的危险感觉。装置背后，是一个庞大的展厅，摆放着西安艺术家们当下的作品。

展览空间被岳路平特意做了区划，取名为“变”和“艺术家+家”。这是两组似乎截然对立的作品形态，反映着两代西安艺术家的分野。

“变”意味着与传统割裂，这个版块中有一组拼贴而成的作品《相似之妙》，由十数张照片组成，照片中的人物原本为姚明，经过逐渐PS，在最后的图像中已经成为了李宇春微笑的脸庞。创作者席红哲两年前刚从西安美院毕业，“这来源于网友自己的制作。我现在的作品基本上都来源于网络的现成品，我再进行转化和改造。”他代表着一批生于80年代艺术家的思路，利用网络和数码技术拼贴出有趣的和具有时代感的图像，彻底消解了重大的意义。《相似之妙》的旁边，充满了类似的作品：有调侃而古怪的世界新闻联播，也有充满梦幻气质的观念摄影，还有举重若轻的小幻想——将西安钟楼经过几次折叠成为变形金刚。

“这些年轻艺术家的创作大多都与网络有关，与西安本身的文化毫无关系，他们没有这个负担。”策展人岳路平指着另一侧说，“所以我特意做了这样的对比”。那些充满网络气息的作品隔壁，是“艺术家+家”版块。这里有明显的厚重气息：面貌稍作修改的铜铸狮子，充满古典花纹的透明盾牌，如兵马俑般站立一处的人体模型……这些作品的主人大多35至40岁，出生并一直居住于西安，甚至有人就工作在兵马俑和汉阳陵博物馆。“他们的作品和西安本土、和西安古典文化，是自然的滋养关系。”岳路平说，他们来到北京之后不几天就急着回到西安，北京是中国当代艺术的大本营，但他们并不感到舒适。而同行的年轻艺术家更愿意多在北京停留。“我对北京倒没有仰视，是好奇吧。”生于1985年的女艺术家苏丹一边不停用手机拍照一边笑着说道。