2007年的【塔罗】系列，则是被我拿来归纳出跨出成长另一个阶段性表征。【塔罗】可以被拿来视为熊宇对现境一种不确定的观视态度。当生命从一个懵懵懂懂阶段踏入一个比较实际的场域里，很自然就会对于摆在面前的选择，有着过多的迟疑与徨惑；甚或至对未来感到畏惧。在我的观感中，熊宇透过【塔罗】这个主题创作，其实也就在于爬梳自己内心对于现实的观察，就好像真实的生活中，当一个人遭遇难以抉择的情况时，往往会寄托于算命或问卜。而事实上，塔罗牌是在剖析一个人对于现境的思与念，进而为当事人建构自信。所以，我将熊宇这个阶段的【塔罗】主题创作，定阶在自我发掘的延伸，也等于是为熊宇下个阶段的创作，埋下基础的铺垫工作。

从自我想象的延伸到自我发掘，2009年，熊宇的创作出现了比较大的改变。我将这个时期熊宇的创作，定位在生活意识抬头的阶段。熊宇让画面的人物，第一、不再有着过去趋向梦幻的神情，熊宇开始让人物加入所谓社会角色的辨识符号；他让人物的穿着与其它小配件的加衬，牵引出人物的工作(或生活)的身分。第二、性别已经愈见鲜明，不再像过去多数是以中性模样来作表现。第三、熊宇把他的人物带离了传统郁郁树林或河流，现实环境的工作空间或生活场所成为这些人物主要驻留场域。假设，过去熊宇所赋予人物塑料般的黑衣、水林的空间，是他所建构出来的保护色。那么，近作所呈现出来的情境，则完全脱除这些保护色彩。熊宇，还是眷恋着他作品中的天使角色，只是，天使已经在这个城市，挺身触击生活的纷纷扰扰，不再闪躲在安逸的环境里、不再害怕洁白的翅膀会被弄脏。

熊宇在创作表现上的尝试，当然与这些年在工作与生活所逐渐累聚的经验、感受有关。2008年四川大地震，最明显是改变四川人对待生活、对待自己的态度。原本安静的生活，因为一阵天摇地动，把所有已经实现、即将实现，甚至是还处于筑梦阶段的梦想，彻底推向地表，化成尘土飞扬。熊宇看着环境本来的常规，突然都变形、扭曲，而生命脆弱到毫无反抗与招架余地。来自大环境不可预期的变动、家人健康出现警讯，这些提醒了熊宇；生命与生活不可能永远一成不变。再者，这几年随着不同地区展览活动，熊宇的视野因此拓宽，心；自然也跟着打开。而在学校的工作，从一开始的百废待举到后来学生的加入，熊宇从单纯的艺术创作者到艺术管理与组织者，人际的广度是拉开，同时也让他有机会见解到人际深度的层次与多变，这些在生活中照理是极为清浅的内容，但对熊宇来讲都是一段过程；一段不同于他昔日沉静生活的经验。

生活里点点滴滴的改变，再加上，熊宇在近一年来，也同时尝试不同于架上绘画的创作型态，就好像手中抓稳了一条宽厚的主线，往前丢洒出去，则会出现疾速往前飞窜出去的不同支线，这些多元化的创作型态切换，一如熊宇着迷于电玩，在速度与不同游戏内容里面，这位70后的艺术家展现新世代年轻人充分融入不同体制与环境的塑性。可是，我个人觉得，熊宇这段经验的转折，让他有个机会去审思自己在架上绘画表现的新可能空间，使得他即便还是选择人物来作为表达体裁，在近作的整体氛围陈述上，他已经把自己从过去的创作体质上做了调变，同时也从古典绘画精神框架里，赋予更有思辩空间的当代能量。熊宇在新作的表现中，充分展现两个特点，一、古典气韵，但却不陷入古典绘画的僵硬格局。二、他延续过去就曾经尝试过的舞台情境氛围，但却让剧情的视觉洋溢了呼吸感。