岭南画院院长黄泽森所采取的新发展模式使得新成立的岭南画院迅速崛起，一个地级市画院，短短一年内，不仅招来大量岭南名家和创作中坚力量，还吸引了国内外众多丹青高手。画院管理实行内部人员聘用化、艺术考核定量化、艺术评审专业化、艺术活动市场化、艺术运作品牌化的管理机制和运作模式，实现科学运作、创作高效、效益突出。

创作出成绩，研究待深入

2007年，吴冠中质疑“画院养了一群不下蛋的鸡”，一石激起千层浪，画院的定位和作为成为公众关注的话题。越来越多的画院以创作、研究等工作，证明了“有为才有位”的道理。

北京画院自主策划和实施的“20世纪名家”系列展览，通过展览、出版、研讨等方式，开展了7位名家的相关活动，这一梳理创作、注重学术、着力研究的系列展，成为该院一个值得夸耀的品牌。“北京风韵”展览在梳理和表现北京地域文化时，也在创作、研讨、收藏等方面留下了一笔可资借鉴的经验。这几年北京画院在深化改革的过程中引进了一批中青年人才，通过开展一系列的写生、创作等活动，加强培训，探讨更深层次的人才培养问题。

2009年国家重大展览的规格、层次和数量都超越了往年，大展的入围率和好评率是考验画院创作的重要指标。被质疑的各大画院憋着一股劲儿，拿出了不少好作品，擦亮了画院的招牌。以地处改革开放前沿的广州画院为例，成立时间并不早，人员结构也较其他画院年轻。但“初生牛犊不怕虎”，通过改革人事、激励制度等措施，调动了画院画家进行主题创作的积极性， 以成绩证明了画院存在的合理性。其在第11届全国美展和国家重大历史题材美术创作中取得的成绩，不输老牌画院。

同样值得关注的还有兰州画院，作为一个市级画院，该院多年来一直坚持做的两项活动受到美术界的关注与赞赏。一是组织画家走向自然，考察传统文化历史和民俗、民间文化，进一步领会民族文化精神，从生活中获得创作的灵感；二是广泛与外省市的同行们进行交流，切磋技艺，以推动本院画家的创作。通过这些活动，兰州画院画家的创作发生很大变化。评论家邵大箴撰文指出：“我觉得至少有两点，一是作品的生活气息浓了，文化含量高了；二是艺术语言的探索性加强了，作品更富有新意。”由于画家们的创作素材来自于现实生活，是有感而发而不是凭空杜撰，不论是中国画还是油画，不论是人物还是山水风景，作品中都散发着浓郁的大西北浑厚质朴的情调。兰州画院的实践说明，无论是市级还是省级乃至国家级的画院，只要扎实工作，就能脱颖而出。