摄影和绘画都是一种表达的媒介，媒介的特点可能有所不同，但是在意象表达这一方面却具有同质性。摄影师在风光照片的拍摄中，如果举棋不定，可以先搜索—下自己的视觉记忆，看看绘画中对于相似的景象是怎样进行处理的，这对于摄影师的拍摄大有裨益。基于这种原因，摄影师平时应该有意识地多接触一些其他艺术表现形式和媒介的艺术作品，研习一下不同媒介对于主题表现的特点，积累自己的视觉经验．这对于以后的拍摄肯定会有很大的帮助。

12无心插柳柳成荫

风光拍摄中，有时候会因为光线不佳无法进行拍摄。这时你与其傻等，还不如将自己的注意力挪到身边景物中那些丰富的细节上去。我们拍摄不了大的场景，但我们可以拍摄物体上抽象的图式。
有趣的肌理和美丽的形状，石头。植物、动物或者其他的小景物都可以成为我们的拍摄对象。也许在这种细节的拍摄中，我们可以拍摄到比当初计划更加精彩的照片。睁大你的眼睛．发现身边景物的迷人之处，你一定可以拍摄出让自己吃惊的动人影像。

13少就是多

这就是说照片要简洁．在拍摄过程中要剔除画面中那些对于表达主题作用不大的部分。具体我们可以通过变焦，靠近拍摄对象等方式来使得画面变得紧凑。

要想使画面简洁，摄影师就必须辨别自己所拍摄的场景中哪些是最重要的．哪些是最能表达自己在这种环境下的感受的。因此，取景器便成为摄影师的战场，摄影师必须在方寸之间作出抉择，使画面简洁、主体突出。摄影师对于表现重点的选择可以分步走，首先是感受所处的环境，发现拍摄场景的特点，也就是最打动我们的东西；其次是确定拍摄点，选择最能表现拍摄对象的拍摄点；最后是确定拍摄器材的设置，准备进行拍摄。在最终拍摄之前．沿着取景器的四条边线进行认真检查，确定画面边缘是否存在对于主体表现构成干扰的影像元素．并做出相应的处理．然后再进行拍摄。风光摄影，最大的忌讳是贪多，很多摄影师进入—个拍摄场景之后，不体验、不观察，马上投入拍摄，结果拍摄的照片中面面俱到，那些能够体现场景特点的视觉元素完全淹没在众多的视觉元素中，从而使得照片失去了视觉趣味点。另外，摄影师在天气和拍摄场景不佳的情况下，可以以少代多，从小处着眼，从细节入手，照样可以拍摄出优秀的摄影作品。