本文所属专题：雷正民艺术专栏  

我们在观赏古代雕塑时完全不是这种感受。恰恰相反，初看似乎过于肥大的头，不完全合乎解剖的四肢，差不多姿势的众神，细细琢磨却越看越有意味。就以大足石刻的几尊女菩萨来说，有的已风化剥蚀得轮廓模糊，有的干脆被敲掉了一块，很不完整，当然遗憾；但其表情、其灵魂，却依然没有走神，有的威严、有的慈祥、有的智慧、有的妩媚。各个体态殊异，个性鲜明。古代雕塑家不追求面面俱到的精细刻画，而是抓住特点，适度夸张，造成大的效果。同时，对典型的细节又绝不肯放过，看那沉思远虑，流波欲动的含情双眸，诱发着观赏者的想象，使我们这些并非虔诚的信徒也十分神往。

修复古建，重塑金身的艺术活动，不可不研究传统艺术的精华，创造新的艺术，也应从祖国古代灿烂的艺术遗产中汲取丰厚的营养。

“雕虫小技，壮夫不为”，劝君且莫出此狂言。不列榜名的根雕艺术，上乘之作，也是难能可贵的。

“根的艺术”这个新提法，多少道出了这门艺术的特点。根雕艺术主要靠的是审美的眼力，加工应当循着惜墨如金的道理，以呈现天然之趣。

雕塑家首先应是根雕的行家里手，它涉及如何鉴别、选材、利用不同材质的固有特点的问题。雕塑《日日夜夜》用了洁白温润的大理石，更加突现白衣战士慈祥圣洁的灵魂。而花岗岩的斑点，恰是《江丰》形象的固有血肉。

乍一看来，你也许怀疑，根雕岂可称之谓艺术，甚不以为然。然而，一个狂舞的演员，一个海浴的游客，飞鹰、走兽，活脱脱像艺术大师信笔涂抹、酣畅淋漓的速写，不能不为之倾倒叫绝。意料不到的夸张，更是神来之笔，妙在真真假假，似与不似，浑然天成。能引发共鸣，必有所似，但太似则神采尽丧，正是白石老人“妙在似与不似之间”的道理。

自然美赖有人的欣赏才能出现。在盘根错节杂乱无章的根须中看出大干世界的种种形象，说明人在审美意识作用下，进行着美的创造。很可能失之交臂的废弃之物，一经独具慧眼的艺术家青睐，不仅点石成金，且能被大众所共赏，说明艺术的独特发现会得到社会的公认，而发现美的才能——丰富深厚的审美情趣，是需要专门学养的。罗丹说得好：美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。