记者：您在《造型艺术的意义》中指出，除了将中央美术学院实验艺术“学院化、学术化和理性化”之外，还希望建立自己的某种法度和评价体系，请问您理想中的实验艺术的法度和评价体系是什么?

潘公凯：西方同样困惑实验艺术的评价体系问题，西方在当代艺术创作的这一大块当中，大家都在感叹没有标准，但是我想，既然是艺术，要强调手艺的这一面，我觉得我们中央美术学院尽量还是要向这个方向努力，尽可能建立起一个我们相对的标准，它应该包含好几个部分：第一部分，还是要体现出美术学院学生的专业素质，专业素质首先就是体现在手艺上，是经过专业训练的学生，不是校外那些依靠天马行空、奇思妙想的点子就创造“艺术”的人，这还是有很大区别的;第二部分，他必须要有很好的创意，而这个创意不仅仅是只要提倡创意就能简单解决的，这个创意应该有文化性和内涵，如果很浅薄，没有文化内涵，这种创意就没有多大价值。因为艺术总的来说还是算在人文学科当中，所以我们的创意应该具人文学科和艺术学科所应具有的知识基础，以及所应有的深度和广度;第三部分，其标准还应该符合我们国家的文艺政策对于艺术作品的基本要求，这个也应该作为我们的标准之一。

记者：您认为中国实验艺术教育大会在中央美院举办，对中央美院以及中国当代艺术界的意义与启示将会是什么呢?

潘公凯：学院是非常支持本次实验艺术教育大会的，我很赞成吕胜中教授的想法。应该把这个会开好。大会对于中央美术学院的教学，对于中国的实验艺术教育，对于国际化大背景下的实验艺术教育，都是有启示意义的。因为实验艺术虽然发源于西方，但是目前在新兴国家，像中国这样的后发达国家当中也是蓬勃地发展，那么我们大家有必要坐下来探讨一下，这个事情已经经过了40、50年的历程，我们有以必要也有条件进行回顾与总结，以便于对于未来的实验艺术教育能够有一些新的启示，提出新的方向或者新的经验。现在无论对于国内还是国际当代艺术教育来说都处于一个转折点，希望我们这个实验艺术教学的研讨会能够对这个转折起到积极的作用。

记者：谢谢潘院长!