今年，评剧迎来了百岁生日。百年评剧，历经坎坷，曾几度辉煌。而今，毋庸讳言，评剧正经历着苦痛，正在困境中徘徊。如何传承、保护和发展好评剧，是近年来所有评剧人深深思索的重要问题。

为了纪念评剧百年，曾以评剧《杨三姐告状》、《花为媒》、《刘巧儿》等名震全国的中国评剧院，在备感骄傲与喜悦的同时，也深深感受到发展评剧艺术的使命与压力。从12月19日至明年元月2日，中国评剧院三代艺术家将以最强阵容推出15天17场纪念评剧百年系列演出。《杨三姐告状》、《秦香莲》、《花为媒》、《白蛇传》、《赔情》、《向阳商店》、《夺印》等经典剧目，分别由谷文月、张秀云、王丽京、刘萍、王冠丽、王丽京、孙璐阳、高闯等奉献。届时，中国评剧院还将与沈阳评剧院、天津评剧院等联手，十个流派的名家汇聚一堂，为广大观众奉献两场名家名段演唱会。

熟悉中国戏曲的人无不对当年评剧的几个辉煌时期津津乐道，拥有百年历史的评剧，在一个世纪的发展中走过了起伏跌宕的道路。“评剧是成兆才祖师爷在唐山创建的。”原中国评剧院总导演张玮介绍，评剧在上世纪五六十年代非常火，成为仅次于京剧的第二大剧种，居各地方剧种首位。张玮回忆道：当年新凤霞的《刘巧儿》选段、小白玉霜的《秦香莲》选段、魏荣元的“与驸马打坐开封堂上”和马泰的“水乡三月风光好”，北京大街小巷的老百姓都会哼唱。那时候，不仅京津唐、华北、东北评剧盛行，连新疆、广西、贵州、四川都有评剧团。而后因多方面因素影响，评剧进入低谷。但是上世纪70年代末至90年代初，评剧迎来又一个辉煌。《杨三姐告状》、《花为媒》等剧目的出现，让评剧再次受到戏迷喜爱。“很多戏获文化部的'文华奖'，不少评剧演员成为'梅花奖'得主。”张玮介绍，当时，评剧演出的门票成为“抢手货”，许多市民甚至连夜排队买票。同时，评剧演出场次也随之增加，中国评剧院在这一时期每年演出场次多达千余场，最多时一天有3场精彩演出。

随着上世纪90年代各种文化形态的相继发展，评剧再次进入了低潮，甚至出现退步。张玮忧心地说，多种艺术门类发展后对于传统戏剧的冲击，以及观众群体和演员群体的断层，让评剧发展面临着很大困难。说到近几年评剧的生存状态，评剧人也是一脸无奈。现在的戏曲观众多是低收入人群，票卖低了，剧院赔；卖高了，没人看。每出戏请的都是最强的创作班底，艺术质量一点儿不差，但是怎么把好戏推向市场却是个大学问。

今年不仅是评剧百年，还是评剧名家谷文月和刘萍从艺的第50个年头。12月26日，两人将联手在中国评剧大剧院举行“从艺五十周年专场演出”。国家对评剧的重视，谷文月心存感激，但她心里仍有一丝隐忧：“我就怕一个剧种'不死不活'。”作为评剧大家新凤霞的得意弟子以及当今新派评剧的领军人物，虽然谷文月曾在《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》等剧目中塑造了诸多令人印象深刻的艺术形象，但最为观众所津津乐道的莫过于《杨三姐告状》中的杨三姐。作为继金开芳、芙蓉花、刘翠霞、白玉霜、新凤霞等人之后的第四代“杨三姐”，这个角色她一演就是20多年。从14岁第一次登台到现在，50年来谷文月的心没有一天离开过舞台。2006年，评剧入围首批国家级“非遗”名录，这对于评剧人来说本应是件好事，但谷文月的心情却很复杂。“一方面，入选'非遗'让这个剧种能留存下来，一些演职人员的生活也会变得更有保障；但是另一方面，这个剧种的竞争意识可能要削弱了，反正是有了保障，在经济大潮的影响下，一些年轻人反而可能心思都不在戏上了。”