简介：

曾光，又名曾纪光，1948年生。曾任中国民主促进会广州市委员会秘书长，天河区美协副主席。现为广州开明画院、广东开明画院秘书长，上海书画研究院特聘画师，广州中华诗书画研究会秘书长。多次应邀在广东、上海、宁夏、贵州、邯郸等地及韩国举办画展，并多次在广州、东莞、银川等地举办个展和联展。作品《荷风》为广州图书馆典藏。

绘画“幼承家学”

南方日报：据了解，您退休前曾任中国民主促进会广州市委员会秘书长？是什么因素促使您走上了“作画”的艺术道路，并开拓出相当不俗的成绩？

曾光：其实作画并不是退休后才发展的爱好，我是幼承家学，且不管在任何岗位，一生没有扔下过画笔。我从小在身为美术教育家的父亲引导下学习绘画，并受教于父亲的好友尹积昌（广州雕塑院创始人）、谭畅（广州美术学院工艺美术系主任）、梁伦（广东歌舞团老团长、中国舞蹈家协会副主席）、梁冰（着名书法篆刻家）、陆仲任（广州音乐学院第一任院长、着名作曲家）、罗加仑（着名电影摄影师）等艺术大师，从小系统地接受美术、音乐、表演、文学等艺术教育。

在小时的记忆里，好客的父亲让家里成了文化大师聚会的小“沙龙”。每逢周末，这些大师就聚在我家聊剧本、舞蹈、文学、美术，很幸运的我从小耳濡目染受这种正规的艺术熏陶。文革时期，我在海南三亚做知青时，给当地自治州的文化馆搞创作。我负责音乐、舞台背景、画画，有时还写剧本、当导演。到了恢复高考的时候，当时教我作曲的老师对我的影响非常大，直到现在我仍记得他的谆谆教诲，以后无论我做什么行业都拿这句话作为标准：“一定要把先把艺术的规律学好，搞创作时，再把所有的规律都抛掉，最后的境界是自己创作规律留给后人。

东方美学讲究偶发

南方日报：谈到国画，接受起来很多年轻人总觉不如西画、油彩时尚。投资收藏的话，年轻人也倾向于选择油画。那么国画在市场上的价值如何体现？我们如何才能懂得欣赏国画作品？

曾光：当我越钻到中国画中，对中国文化的体会就越深。在东西方文化的比较上，我想用几个词来总结：西方文化讲究的是确定，强调唯一性，必然性。而东方美学讲究偶发和随意性。西方重在量化，东方重在人和自然的和谐。进入到笔墨纸砚间，就好像你走进了一个取之不尽、用之不竭的大宝藏里面。当然我不排斥西方画派的风格，像毕加索的立体构造主义我也喜欢。据闻当年在齐白石的展览上，毕加索在画着一把锄头的作品前驻足良久。那把锄头一笔就勾勒得惟妙惟肖。毕加索感叹：“我一辈子就追求线条的美，原来在中国人那早就解决了。”中国人用线条比任何人用线条都讲究，是因为和长期以来用毛笔书写有关。

文化从来是“春雨潜入夜，润物细无声”的

南方日报：能够深切体会到您对中华文化及国画饱满的热爱。那么您对国家近些年提倡大力繁荣文化产业的背景下，弘扬国画精神和人文精神方面怎么看？

曾光：当互联网时代来临，科技精神一再弘扬，人文精神却在逐步沦陷时，社会不得不思考这样一个问题：究竟是什么精神让人类生生不息？文化从来都是“春雨潜入夜，润物细无声”的。所以我们要尊重传统文化，日本在尊重和传承文化上是一个榜样。因为文化恰好是每一个民族的血脉和根。文化作为一个产业怎么兴国确实值得探讨。我一直认为，作为一个文化人，应该有文化的“自觉”。思维决定行为。思维有多宽，行为就有多宽。答案没有唯一的，一理通，百理明。对于文化自觉，文化人要有使命感，甄别和选择的过程还是很有意义的。

画作价值要看对美术史的贡献

南方日报：您如何看初涉画作市场的投资者心态？在收藏上能否给投资者一些建议？

曾光：在收藏行业，不难发现市场上一些不懂文化的人带着一种暴发的心态去投资文化，唯一的标准就是名人。于是就出现了各种各样的机构、场合、渠道去造“名人”。文化大师是不可以被量化的。就像我上面提到，文化应该是“润物细无声”的，如果是暴风骤雨式造文化名人，文化市场会越来越混乱。我对准备涉足画作收藏的朋友们有这样的建议：一定要理智。投资和收藏其实是两个概念，投资把艺术品作为有价证券，它就成了金钱的载体，不是一般意义的艺术品。追逐名人和古董是无可非议的，但对一样艺术品的真实价值该如何评价呢？这则要看它对美术史发展的贡献，继承了多少，发展了多少？艺术是个名利场。真名人和假名人要懂得分辨就要求收藏者要略懂艺术史，懂艺术规律，这样才能帮助你练好自己的眼光。

创作型作品附加值更高

南方日报：那么画作升值的空间是可辨识和预期的吗？

曾光：艺术需要钱，但是艺术不能为了钱。艺术品一旦放出去变成商品，买画的人就要尊重商品规律。比如一些机构会经常举办些画家笔会。所有参与笔会的画家的画可能被炒得很高，实则那张作品本身价格不值那么高。笔会上的画作都是在熟之又熟的构图上的快作，不属于创作型的作品，是重复性的劳动。凡是重复性的劳动，附加值就低。唯一性的劳动附加值就高。一个商品要升值，还是要遵循规律。产品知名度越来越高，新的创作性的东西就会越来越少。当量大了，质就要打问号。北京798的很多艺术作品就是如此。一张好作品的境界是什么？就是站在作品面前，令人惊不如令人喜，令人喜不如令人思。