在漫长的历史岁月里，笔墨纸砚是中国人必不可少的“文房四宝”，人们用它们传递亲情浓郁的家书，书写传诵千古的文章，创作令人惊叹的书画精品，筑起了中华文明的大厦。进入电脑时代，笔墨纸砚似乎已成为一个渐渐远去的背影。情况真的是这样吗？今天的文房四宝境遇如何？该怎么看待文房四宝？附着在它们身上的文化和工艺之美该怎样传承？

千百年里，无数文人用笔墨纸砚写下锦绣文章。文房四宝不仅成就了中国知识分子的千秋功业，其本身也成为独具文化神韵的艺术作品。在社会生活和书写方式发生巨变的今天，该如何看待文房四宝在当今的重新闪现，它们承载着怎样的传统文化、审美情趣和制作工艺，其未来之路又在何方？

匠心清赏，以器载道的文化内涵

“燕呢窗花纸墨趣，风过屏梅笔砚香。”一副对联，道出了主人的风雅情致。文房四宝的文化内涵，又岂止于此？

宋代理学家程颢说：“天下无一物无礼乐”，说的是万物都承载着文化要素。文房四宝发展的历史，正是社会文化背景的见证。中华砚文化发展联合会副会长黄海涛认为，砚台的发展演变与中国的文明史息息相关，从砚台的造型中可以品读出历史上不同时期的文化特点。汉代，神秘化的社会风尚，使得砚台追求浪漫的风格；唐代，奢侈化的社会风气，使得砚台追求大气的风格；宋代，文人化的社会取向，使得砚台追求高雅的风格；明清，迂腐化的社会趋势，使得砚台追求繁缛的风格。

文房四宝与人们天天相伴，最能体现使用者的文化情怀。“一支毛笔有自己的名字，仿佛有了生命。”北京戴月轩湖笔店董事长于天莺介绍，有的笔杆上会有特别的铭文，比如“助文人高攀丹桂，扶学士直上青云”，这支笔寄托了旧时读书人的美好心愿。而“遁女心怀高尚志，感时诗有不平音”，则使人们不禁想到这支笔是否曾为某个诗人用过。

收藏家吴洪伟特别喜欢古墨，他说：“一笏好墨，集书法、绘画、雕刻、章法于一身，堪称最精美的艺术品。”如清末外交家洪钧曾制一笏琴形墨，上书“墨供我书，琴养我德，叩寂求音，不如守黑”，短短16个字，昭示了一个君子洁身自好、朴素守本的道德追求。

古纸收藏家田洪生认为，作为文字的载体，纸张也是历史文物，和古代书籍、书画作品同存共尘：“清宫能印制出精美的殿本书，是因为使用了开化纸；青铜器拓片的神采，也得借助汪六吉绵连纸的使用。”

北京燕山出版社原总编辑赵珩对信笺纸情有独钟。他说，信笺纸上淡淡印出的图案，或为名家书画小品，或是文佩瓦当等博古拓片，甚至还有宋版书的书影、旧时戏院的戏单，不但美观，也有史料价值。难怪上世纪二三十年代，鲁迅与郑振铎在北京琉璃厂遍求信笺纸300余种，辑成《北平笺谱》，可见文人对此的喜爱。

巧工细作，有助书画的工艺价值

文房四宝不仅有实用价值，好的笔墨纸砚还是具有高度审美价值的工艺品，吸引了很多名家大师。历史上书画家与文房四宝制作名家的故事不胜枚举。据宋代邵博撰《邵氏闻见后录》记载：“宣城陈氏家传右军求笔帖，后世益以作笔名家。柳公权求笔，但遗以二支。”可见王羲之、柳公权等书法大家对名笔是多么倾心。历史上还流传下来很多称颂文房四宝的诗文作品，比如李白的《酬张司马赠墨》一诗，极言当时上党墨用料之精美、香气之馥郁。白居易称赞过宣笔，欧阳修、苏轼、黄庭坚等人则有赞美砚的诗作流传。

文房四宝因其独特的制作工艺，特别能展现中国书画艺术特有的魅力。田洪生说：“宣纸韧而润，光而不滑，吸水性强，着墨容易，用于书画则墨韵清晰，层次分明。”徽墨选用麝香、犀角、珍珠等名贵材料，香味浓郁、坚而有光，质细而润，色黑胶轻，入纸不晕，浓淡相宜。湖笔、宣笔则柔软而富有弹性，提而不散，铺下不软，笔锋尖锐，刚柔兼备。笔的管材选用紫檀、象牙、雕漆、玳瑁等，更增加了其附加值。

文房四宝之中，造纸术是中国古代四大发明之一，其工艺技术不断推陈出新。在唐代，经过染黄黄檗、涂蜡烫平加工而成的硬黄纸，防蠹防潮，能长久保存，初唐写本《妙法莲花经》、王羲之《万岁通天帖》摹本，都用的是这种纸。五代至北宋时期，人们用丝线或马尾线把所设计的图案编在抄纸的竹帘上，因为有图案的地方抄纸时纤维层较薄，所以制出来的纸“水印”赫然。故宫博物院藏北宋李建中《同年帖》，纸面上就有波浪纹图案。

笔砚精良，成为文人快事。优秀的书画作品离不开优质的文房工具。曹魏时期书法家韦诞善于制墨，有“一点如漆”的美誉。他曾说：“夫欲善其事，必利其器。若用张芝笔、左伯纸、及臣墨，兼此三者，又得臣手，然后可以逞径丈之势，方寸千言。”