中国陶瓷、中国书画，本身是两项有着历史文脉关系的艺术，彩陶是中国书画艺术的起源，陶瓷、书画的关系其实是母与子的关系。尔后，经过漫长的繁衍、发展，陶器上的点线符号逐渐演变成独特的象形文字体系，中国的书法艺术诞生了。再从中国书法的笔墨技巧，进化到中国的绘画技法。无论是陶瓷还是书画都是中国传统的艺术表现形式，然而将两种艺术变成一种会是什么效果呢？

陶瓷与书画结合不亚于单纯的画，正应了瓷以铭贵，铭以瓷传。再结合他们的书画作品便能更全面展现传统书画之美。创作依托瓷器工匠的精心制作，又经亲笔绘制，从而实现了陶瓷工艺与中国书画的跨界合作，完成了集文学、绘画、书法、篆刻诸艺术于一体的完美结合，成为充满浓浓书卷气的新颖艺术品种。集众家之长正是瓷画艺术最大的魅力所在，较之书画石刻，它更添雅趣，大小形状的限制反而使它因地制宜，在布局用色上更能引出一番独特风味。这些精美隽永的瓷画给雅士们的文海生涯添了个缤纷多姿的领域，也为源远流长的中华文明注入了新的活力。

也许是因为中国书画源远流长，漫长的岁月中单一的书画创作使得一些文人墨客失去了热情，转而另辟蹊径，寻找一切可以用来创作的器物，在那里不断释放着能量，尽情挥洒以遣逸兴。这些偶发的创意不想倒也辟出了瓷画、紫砂壶艺术等门道，成为中国传统艺术的几股清流，历代名家创作了无以计数的瓷画紫砂艺术精品，成为了宝贵的文化遗产。再观海墨书画就会发现，他们已不仅局限于载体的拓展，对色彩、意境的发挥即便在画纸上也同样引人入胜，结合了强烈的层次感以及西洋画的素描技法，无形之中为这些丹青作品增添了不少现代感。

现如今越来越多“古为今用”、“推陈出新”的艺术创作，展示了画师们在瓷器、紫砂以及文房四宝上创作的精品。