图：奥运纪念品茶具之中国书法

在陶瓷上提诗作画写书法，是人类社会生活文明进步和瓷器工艺水平达到某个特定历史时期出现新事物，是陶瓷文化演进的一个重要阶段。

根据有关资料表明，陶瓷上的书画始于唐代，在湖南长沙窑出土的瓷器上偏重于诗句，宋代河北磁州的磁窑出土的瓷器偏重于词令，元朝瓷器上出词曲，清代景德镇瓷器上有诗词、曲赋、书画合一的艺术装饰。在长沙窑出土的陶瓷题词，内容非常丰富，有酒诗、情诗、离别诗，五言、七言绝句等形式。这些诗句大多数是题在茶壶的茶咀下部。这一部分最为醒目，当主人为客人斟酒上茶的时候，壶嘴正对着客人，诗句直接映入客人的眼帘，如果壶上的题诗中随和席间气氛，会起到融情的作用，即显礼又近俗，据萧湘李建毛先生编着《瓷器上的诗文与绘画》(湖南美术出版社出版)中介绍，现今累计尚存的一百多首完整的瓷铭诗，其中有一首五言诗是瓷铭上的鼻祖篇，其诗文：“买人心惆怅，卖人心不安，题诗安瓶上，将与买人看”。这首“题诗安瓶上”，用来刺激顾客购买欲望，一种促销手段，它刻画出买卖双方在生意成交过程中心里互动的过程，卖方为求得生意，以诗想题，“题与买人看”，动之以情，形成诗与瓷的美景。

瓷铭酒诗，壶上题有唐代贺知章的诗：“主人不相识，独坐对林泉，莫慢愁酤酒，怀中自由钱”，他官至太子宾客、秘书监，自号“四明狂客”，唐玄宗时，邀李白饮酒，仓促出门未备酒资，就把自己身上佩戴的金龟卖了付了酒账，后“金龟换酒”传遍朝野，此诗可能是受此事的影响。

还有离别情诗，“我有方寸心，无人堪共说，遗风吹却云，语向天边月”。这几首思怀诗，独守空房，无人共语，愿愁云离去，与月诉衷情。展现出情丝丝、意切切、吐芳心思仇恨别的爱情一幕。

明清时期瓷器书写诗词更突出，康熙时间，国内政治逐步稳定，经济得到发展，官府制瓷业也得到空前的发展，景德镇御瓷厂烧造宫廷用瓷，瓷器出现书法长篇大赋或诗歌，内容多是对皇上歌功颂德或粉饰太平，最常见是《圣主得贤臣颂》，还有其他历史名篇，如《赤壁赋》、《滕王阁序》等。乾隆皇帝欣赏景德镇瓷器。雅兴所至，欣然题词，御窑厂得到御诗，则命书工以各种书体恭写在瓷器上，并配有“乾隆御题”，朱白文印。如景德镇陶瓷馆的《鸡缸杯》御题诗，图文并茂，还有北京故宫博物院藏的矾红彩御制诗文笔筒《小园闲咏五首》等许多御制瓷器珍品。

从以上选择几首在瓷器上书写的诗歌，以诗歌之美与瓷器之美，抒发人的思想感情，动之以情，晓之以理，将消费者引向有文化享受的境界，同时是陶瓷文化与诗歌文化结合的产物，是社会文明进步的表现，即是价值不菲的收藏品，也是中国古文化的见证。