陶瓷是中国文化宝库中的一颗璀璨明珠。它从诞生之日起一直都在向前发展着，犹如一条大河虽然有时狂暴喘急，有时带流千缓， 但从未有过断流现象。 同中国画犹如孪生兄弟一般。从起源发展到成熟。几乎是走着国粹即艰辛又进步的道路，追其原因它们之间有着许多共同的相似之处。

首先它们的造型手段和使用的工具是相同的， 都使用中国独特的毛笔， 以线条为主造型手段。其中同样有写意和写实的表现技法。两者都根植于中国共同的哲学体系之中， 这乃是它们命运相似的第二因素。

中国的哲学体系早在先秦的孔子时代就己形成。儒、道两家在百家争鸣中脱颖占据了中国哲学思想的半壁江山。到汉代佛教传入中国， 于是佛教的思想发展很快被中国知识分子们融汇了， 产生了统治中国几千年的“儒、道、佛”三足鼎立之势。

可想而知在相同的哲学体系影响下，不断成熟的两种艺术门类。 当然有着许多的共同之处，加上它们所使用的工具和表现形式的相同， 因而给它们打上了相似出路已不是什么奇怪的现象了。

纵观陶瓷发展的历史从半坡文化、马家窑文化和彩陶时代所表现的几何纹样似乎同中国画之间并无关系，但明眼人以深邃豹目光， 却可看到其后的必然。因为它所表现的是当时人们的生活状态，这也是艺术发展的必然规律所长， 即“艺术来源于生活表现生活。 ”这同中国画理论中“笔墨当随时代”， 是不谋而合的契合，天衣无缝的相连。再说中国陶瓷同中国画之间的联系从来就没有象今天这样的联系紧密，这其中有许多历史的必然性。

人们常说黑暗以中世纪，是指欧洲哥自尼以前多年的黑暗的时代，而中国从秦代之后一，直延续二干多年的封建时代，其中虽有汉、唐中兴，但也改变不了封建社会那种王、侯、将、相的时代特征。在那样的时代陶瓷艺术家是没有相应的社会地位。他们不能在自己创作的作品上画自己风格的艺术， 同时也刁；能签上自己的名字。因为只能写上皇帝的年号，个性得不到张扬，绘画的风格也被蛰伏。

到了清晚期， 民国初一批文人被历史挤进了陶瓷行业，他们把文人画引进了陶瓷而一发不可收。直到现在文入画乃至国画，成了陶瓷装饰的主要表现形式，这其中又出现了一个严重的问题。似乎让人觉得陶瓷就是在瓷上画中国画的错觉。

其实陶瓷是装饰， 它同器型之间有着密切的联系，什么样的器型用什么样的装饰手法和装饰纹样是大有学问的。象其他的姐妹艺术都可被陶瓷艺术所运用，如剪纸、印染、染器

综上所述， 我们在肯定中国画在陶瓷装饰中有着极其重要的作用的同时， 又要防止唯中国画是陶瓷装饰的误区， 让中国画在今后的陶瓷发展中起到更好的作用。