画家邱汉桥带你走进百幅传世名画背后背后的

《纺车图》，北宋，王居正，绢本设色，纵21.6 厘米， 横69.2厘米，现收藏于北京故宫博物院

名画鉴赏

《纺车图》全图构图新颖，以横向视角表现，左右两边用两根纤细的丝线分割开来。图的左边老妪弯腰驼背，衣衫褴褛，双手拉着线团，目视前方；右边，一个农村少妇坐在板凳上，前面是一辆破旧的纺车。只见她左手怀抱尚在襁褓中的孩子，右手摇车，上身前倾，微微挺腰。妇女的身后，一个男童席地而坐，手拿细线，线下牵着一只青蛙。而作为画面分割线的两根纤细的丝线下面，则有一个调皮的黑犬在左右环顾，嬉戏玩耍。

图中的人物显然是一个普通家庭的成员。男人出门劳作，妇女们在家抚养孩子，纺纱织布，既反映了生活的沉重，又表达了农民的勤劳质朴。图中人物造型严谨'体态自然，人物神情尤显生动。老妇人干瘦的脸上刻着辛酸的皱纹，目光呆滞。弯腰弓背。儿媳妇既要摇机织布，又要给尚在襁褓中的孩子喂奶，从那坐姿上看。她显然已经非常疲惫了。只有儿童不知生活的辛劳，还能快乐的玩耍。

​王居正《纺车图》

笔锋转折劲利，线条细劲圆润，随着人物形体的变化而顿折曲转，将人物形态和衣料质地刻画得生动逼真。粗布衣衫单调而破旧，所缀补丁醒目而突出。她们没有晋代顾恺之、唐代周昉笔下的贵族仕女华丽的服饰，秀美的面容，只是社会底层最普通的农村妇女，图中毫不隐晦地道出耕织者不得温饱，生活艰辛的社会现象，与“遍身绮罗者，不是养蚕人”的闲适高雅形成了鲜明的对比。

表现人物活动的道具简洁朴素，纺车、竹筐、木凳而已；景物设置更为简略，右上角画了两段老树的粗干盘根，几串柳叶垂下，一条土坎，点点青草。这些都表明作者的创作思想围绕一个“简”字，力求精练，典型，概括，绝无矫饰繁缛。

画趣拾珍

​北宋是中国历史上最繁荣的朝代之一。政治稳定，经济发达，文化也随之日益昌盛，表现出了巨大的创造力。以社会风俗习惯为题材的风俗画在这个时期也取得了巨大的成就，它们多表现都市的繁华、上层生活的高雅尊贵，以及对圣朝盛世的点缀升平。但是也有少量作品反映了与市民生活密切相关的农村生活，关注社会最低层人民的贫穷疾苦，王居正的《纺车图》堪称是其中的经典之作。

北宋王朝当时沿袭继承了南唐和西蜀的各项统治制度，朝廷中有重文轻武的倾向。这一时期科举入官的文人大量涌现，中央政府在宫中建立了规模庞大的“翰林画院”。画院的建立对绘画的发展起着至关重要的作用，绘画活动众多，涌现出不少佳作。人民大众在经受了连年战乱灾难之后，更加珍惜统一后的和平光景；文人士大夫将感情精神寄托于诗画中，把它作为陶冶情操生活娱乐的寄托，从此掀起了文人士大夫绘画的热潮。生活经济的繁荣造成了社会对绘画作品的大量需求，民间画家开始出卖绘画作品，维持生存。多种因素使得宋代绘画得到全面发展。

王居正绘仕女，从师唐代周昉，同时十分注重体验生活、在原形的基础上进行绘画创作。他经常去园林寺观等人多汇集之处，站在有利于观察的角度，居高临下，仔细观察来往游玩的仕女的言行举止、衣饰步态。把完整印象记下后，再安心思考，打好复稿，然后下笔。所以，他能将绘画对象描绘得维妙维肖，成功地表达出封建贵族阶层闲适屹立的形象特征。前人评论说：王居正仕女“于形似为得”，“尽其闲冶之态，盖虑精意密，动切形似“。不过，王居正过于重视表现人物的外表特征。却忽略了对其内心世界的探索，虽然“得其艳冶之态，然精密有余而气韵不足”。

风俗画对人物景象的精确把握和传神的描绘，对画家提出了极高的要求。不仅需要丰富的生活经验，熟悉表现对象的形状特征，更需要画家纯熟的写实技巧和驾轻就熟的表现功底。《圣朝名画评》载，王居正很注意在寺观苑圃人群游览聚集之处，悄悄观察体会人物仪态，说明他十分注意深入生活、理解人物，以此作为创作的前提。

虽然《纺车图》在技法或风格创新上并没有重大突破或建树，其最大的价值和难能可贵的是，在宫廷趣味一统天下，极尽讴歌繁荣富贵的宋代，真实地刻画了下层劳动人民真实的劳动场面，显示出一定的社会批判意识和人文关怀，并为我们了解研究当时的社会和历史提供了珍贵的形象资料，具有巨大的社会价值和历史价值。

名家小传

王居正，小名憨哥，与父王拙同驰名于画坛。善画仕女，曾师周防，其画注重写实，得其闲冶之态。画迹有《调鹦鹉士女图》《绿窗焦雨图》，著录于《绘事备考》。