书画、书画本为一家，书画和鸣的作品更为韵味悠长，但在书画同幅的作品中书法多为辅，绘画为主的创作形式，但也有以书法为主的书画同幅的作品，今天就为大家介绍几幅这种形式的书画作品。这几幅作品的创作灵感来自于几首诗句。也因创作这几幅作品的老师特别喜爱（梅、兰、竹、菊、松）的原因。

这几幅书画同幅的作品是书画家王海鹰老师创作，在欣赏中应该能感受到书法大刀阔斧的气势，又能感受到所配画面的优雅知性。在诗文“赋竹”的作品中，书法的章法布局中就把竹的正直高洁、宁折不弯的“势”完美体现，辅助的墨竹图又把竹子的虚怀若谷的品格体现，在整幅画面中，有文有武，有刚有柔，更是巧妙的用书法体现了竹的“武”竹的“刚”，而把“文与柔”花了一枝墨竹来呈现。

诗文“赋菊”的作品中，书法的墨色变化就没有去扩大，而是墨色几乎匀称的贯穿了整篇诗文，这种柔和的表现方式，把菊的宠辱不惊、幽幽淡雅的特质所呈现，辅助的画面菊花，墨色变化强烈，花瓣的线条粗旷奔放并适当设色，把菊的傲视群雄之姿，“潇洒不羁”的神态所显。这幅画面同样是有文有五，有刚与柔，而画面却和“赋竹”的作品截然不同，一个是诗文为“武”另一个却是诗文为“文”。在两幅作品同时欣赏时又能感触到阴中有阳，阳中有阴的奇妙之景。这也体现了书画家王海鹰老师的高妙境界。余下几幅就不再做评论，留给朋友们自己去感悟画面带给你们的神韵。

王海鹰，著名书法家、画家，1977年出生于河北省河间市，现为中国书法家协会会员、河北省美术家协会会员、中国书画协会会员、中国书画职业家协会会员、全球华人祖国和平统一促进会常务理事。