蓝瑛 | 熔铸古今，独开门庭的武林派首领的山水画
蓝瑛(1585-1664，明代杰出画家。字田叔，号蝶叟，晚号石头陀、山公、万篆阿主者、西湖研民。蓝瑛的山水画取法郭熙、李唐及马、夏，而且对二米、云山也精心研究过。对黄公望的画悉心尤力。当代前辈沈周的画也热心师效。加之漫游南北涉猎既广，眼界自宽，故落笔纵横奇古，风格秀润。
蓝瑛六十五岁以后的创作，是蓝瑛一生中最精彩的时期。此时他在融会贯通前人技法的基础上，自立门户，形成了自己的绘画风貌。有人评其晚年画风“绝似仲圭，复似启南”，一语道出蓝瑛画风在渊源上与文人画的关系和晚年苍劲雄浑的画风。
《茅亭话旧图》
72岁时所作《茅亭话旧图》，自题用董源法，笔墨细腻，笔法软熟老到。皴然收放自如，从此时期的作品来看，笔法苍劲疏宕，伟峻老练，画风呈多种面貌，有些作品笔墨含蓄隽雅，有些作品青绿重设色，画法工细，色调浓丽，愈老而愈工。这一时期他主要以敏捷快速的粗笔山水为主，山石的轮廓线短小、破碎、躁动，以破笔点苔，以侧锋皴擦；树木的画法更加曲屈苍老和类型化。构图上也基本形成了一种统一的样式：巍峨雄伟的山体以棱角分明的几何体组成并繁复堆积，占据画面的大部分且多偏向一侧，而于另一侧留出一定的空间，山顶突出。山间有飞瀑丛树，山脚以渔樵隐士、老树茅屋点缀。同时出现了山体的立轴画中纵向拉长，在手卷中则横向延伸的变形现象。
《茅亭话旧图》局部
《茅亭话旧图》局部
《茅亭话旧图》局部
《云壑高逸图》
70岁时所作《云壑高逸图》,高山之麓，丘岗片片，山泉淙淙；溪流清鸣，绕贯其中；丛花簇草，竞相吐艳；桃李明艳，繁枝雍雍，像是在奏响的晚春妙曲。林深之处，溪水岸旁，一白衫红裤的老者，在茅亭内候客。亭外木桥上，有一红衣老者，向茅亭缓缓而来，似访久未谋面的老友。
从这幅绘画的技法上，可以看出他在融汇前人技法方面的成就，也能看出他在创新方面的景物。作者采用“荷叶皴”，在形式与内容方面得到了和谐的结合，取得了良好的效果。
《云壑高逸图》局部，蓝氏“荷叶皴”
《云壑高逸图》局部
《秋壑飞虹图》为蓝瑛73岁时所作的传世佳作。该画尺幅巨大，气势磅礴，画心高近2米，颇见蓝氏构图设景之能力所在，作品凝聚了画家毕生的技艺与功力。画面层峦耸翠，幽谷深邃，轻岚浮动，红树青山。高远及深远相结合，是典型的蓝氏山水画之模式。画中的高山巨峰，上部的山石重叠峻峋，瀑布悬崖，飞泉溅落至底部，汇流成河。红叶映天，小桥上高士对此美景顾盼有情，画面生动，很有生活意趣。山石树干以赭色画出，突出了节令特点，使画面秋意盎然。该画构图雄伟，气势阔大，足见蓝瑛博大精深的笔墨造诣。
《秋壑飞虹图》
《秋壑飞虹图》局部
《秋山图》著述不详，此幅应是蓝瑛中期（五十至六十五岁之间）作品。这时他不但取法郭熙、李唐及马远、夏圭，而且对二米、云山也精心研究，对黄公望的画更是悉心尤力。同时期吴门画派沈周、文徵明的笔法他更热心师效。加之他漫游南北涉猎广泛，眼界宽广，兼融南北，形成了苍劲雄强、骨力刚硬的个人风格，此时的蓝瑛已经达到能“分别宋元家数，某人皴梁法脉，某人蹊径勾点，毫不差谬”的水平。他以自己对各家绘画特色的见解，以中锋、侧锋交替运笔，用各种皴法、点苔法熟练地画出各种形态的山石、树木。以各家的典型构图，或高远或平远，或简或繁，显现出一种笔墨苍劲、气势雄浑的境界，反映出他在三十余年仿古绘画的实践中渐渐脱开单纯的临与仿，开始形成了自己独立的绘画风格。
《秋山图》
《秋山图》局部
《松萝晚翠图》
38岁时所作《松萝晚翠图轴》，此时蓝瑛早期作品呈现出的面貌基本是以中锋运笔，皴法以长披麻皴、解索皴、荷叶皴为主。山石的画法润泽浑圆，没有过多的棱角，苔点圆润。树木的画法则是多种多样，体现了他绘画技法的娴熟。在构图上，近景的树木与远景的山峦之间具有明显的空间感。设色平淡和润，风格秀润清和，疏松简略。
画面峰峦层叠，中景有庙宇坐落于茂密苍翠的松林中，半隐半露相映成趣。泉水沿着蜿蜒的山涧，飞流直泻，与山脚的河流相连，一气呵成。近景河边杂树成林，清秀迷人。林中高士与琴童悠然前行。画面布局采用“高远”法，气势雄峻。山石的纹理采用“荷叶皴”兼取“斧劈皴”，墨色润泽，浓淡相间，充分表现出苍山的层次感和体积感，石绿作苔点，疏落有致，色彩明洁，增添了画面的营造趣味。林森挺拔，枝干苍老，树叶点勾结合，分别用石青、石绿加以点染，有的树已秃落无叶，呈现出一片深秋的景色。整个画面用笔工细，墨色稳重，给观者以萧疏自然的美感。
《松萝晚翠图》局部
《松萝晚翠图》局部
晚年的作品中没有了早期所保留的一定的空间感，代之以一种逼人的气势，无论是仿荆浩、董源还是仿黄公望，在风格和笔墨上已经没有了差别，它们都已化为蓝瑛的典型山水样式。蓝瑛晚年的作品，笔益精良，构图高嶂巨壁，丘壑深远，重山叠翠，更加苍浑古朴。是其兼容吴门文人画风与浙派风格之长创作的作品。此时他的艺术风格，已并非是对吴门山水的现实再现，而是明显地体现出了武林派的典型特征。一代宗师的气息尽显！那独具特点的置苔，尤显得画面苍润而厚重。有些树叶以赭色画出，突出了节令气氛，使画面秋意盎然。该画构图雄伟，气势阔大，足见蓝瑛博大精深的笔墨造诣。
蓝瑛的绘画可分早、中、晚三个时期，可以得到这样认识：
早年时期，是学宋代诸大家的笔法，尤其是学元四家的作品。此时笔法较细润，明显地呈现出某派的笔法痕迹。
中年时期，在学习前人技法的基础上开始变法，也就是向开创独特风格的途程上逐步迈进。
晚年时期，开创了一种雄伟浑穆的独特面貌，画不离苔以及多画秋景，善施赭色，巧用荷叶皴等等，也都是蓝瑛作品的特点。
蓝瑛的山水画艺术成就，得益于他“性耽山水”。虽然他下苦功夫临习了晋唐宋元诸家，并达到了精妙乱真的程度，但他不以摹仿为能事。他不仅擅于师古人之意进行变革创新，而且还注重生活，注重行万里路，饱游饫看，“游闽粤荆襄，历燕秦晋落，涉猎既多，眼界弘远”。因为他胸中有真丘壑的观察积累，眼界开阔，所以能落笔纵横，水墨淋漓，独创一格一派—武林派。蓝瑛的绘画，影响广泛，师法他的人可分成三类：一类是蓝瑛的嫡传弟子，如早期的刘度、蓝孟等人；第二类是出自蓝瑛的嫡传弟子门下或模仿蓝瑛画风的职业画家，如蓝涛等；第三类是早年曾经出自蓝氏门下，后来自立门户创立了独立画风的陈洪绶、禹之鼎等。
