近百年来，说起美术绘画，人们总是先想起西方的美术—油画和素描等等。而列举名画时，则常常出现西方名画的名字，例如，几百年来出镜率惊人的《蒙娜丽莎》《救世主》《最后的晚餐》，几乎每个稍微对美术有点兴趣的人都听说过它们的大名，而从事这个行业的人就更加熟悉它了。

《蒙娜丽莎》

达利恶搞《蒙娜丽莎》

《蒙娜丽莎》作为法国卢浮宫的镇馆之宝，它的美学价值是不需要怀疑的。

不过，世界艺术花园丰富多彩，西方艺术占据着重要的地位，东方艺术的美和精妙也是不得不提的。

作为一个文化延绵不断5000年的国度，中国不单单生产精美绝伦的瓷器，也有非常多独具特色的中国画。

今天，我们一起来欣赏三幅传世中国名画，感受独具特色的东方艺术之美。

《洛神赋图》

顾恺之 ， 洛神赋图卷（宋摹）， 局部

《洛神赋图》卷，晋，顾恺之(宋摹)，绢本，设色，纵27.1cm，横572.8cm

《洛神赋图》是根据三国时期著名才子曹植所写《洛神赋》而创作的故事画。画面描述的是关于曹植在落水河边和水神一见钟情，短暂地温柔相处，最后不得不分开的故事。

画的精妙之处在于卷分别用山、水和空间巧妙自然的将不同的故事情节画面隔开，欣赏起来十分流畅。顾恺之作画用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”，他是高古游丝描画法的鼻祖。两位大家的结合可谓是文学之美和绘画之美的巅峰合作，此图卷无论从内容、艺术结构、人物造型、环境描绘和笔墨表现的形式来看，都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之一。

作为代表着中国绘画最高水平的画作，它的精妙更多地体现在小细节里面。含情脉脉的洛神，造型奇特的各路神仙，随情节进展而改变的华丽服饰，曹植挽留的动作等等。仔细品味下来，真的是妙趣横生。

《清明上河图》

张择端 ， 清明上河图 ， 局部

《清明上河图》，目前已知最早的版本为北宋画家张择端所作，原画长528cm，高24.8cm，现藏北京故宫博物院。

《清明上河图》描绘了北宋京城汴梁（今河南省开封市）及汴河两岸的繁华和热闹的景象和优美的自然风光。

作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画卷中，画中主要分开两部分，一部分是农村，另一部是市集。画中约莫有814人，牲畜60多匹，船只28艘，房屋楼宇30多栋，车20辆，轿8顶，树木170多棵，往来衣着不同，神情各异，栩栩如生，其间还穿插各种活动，注重情节，构图疏密有致，富有节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙，颇见功底。被誉为“中华第一神品”。

一直以来人们都认为《清明上河图》是一幅风俗画，后来有人考据，这也许是劝谏图—呈送给皇上，要求引起对某个问题的关注。图中有好几个冲突情节：抬轿子的队伍和骑马的队伍在桥上互不让道而桥两边塞满了小摊档，人马堵在一起，根本无法通行。同时，防守用的城墙上不见一个士兵。这些都说明了城市管理的混乱和军事安全不被重视。

《千里江山图》

王希孟 ，千里江山图卷，局部

《千里江山图》卷，北宋，王希孟作，绢本，设色，纵51.5cm，横1191.5cm。

《千里江山图》卷是北宋画家王希孟传世的唯一作品。此图描绘了祖国的锦绣河山。这张图精妙之处在于设色和用笔上继承了传统的“青绿法”，即以石青、石绿等矿物质为主要颜料，敷色夸张，具有一定的装饰性，被称为“青绿山水”。画中的人物虽细小如豆粒，妙在动态鲜明。

以上三张传世名画从不同的角度展示了中国传统的书画的精妙。这些极具东方特色的画作，希望它们能为你提供不同的角度去理解绘画之美。