任海荣，1950年生，浙江湖州人，自学绘画，1971年发表连环画作品，开始走入绘画创作道路。曾任浙江省美协第三、四届理事、湖州市美协（1~5届）副主席及顾问、湖州市文联委员。现为湖州市赵孟頫研究会副会长、民进湖州市委会开明画院副院长、湖州市古陶瓷学会副会长。版画师从赵延年先生，作品曾在全国展览中获奖。作品入选《中国美术选集》、《浙江美术作品选集》、《中国当代版画选集》等。西泠印社出版社出版《墨海笔韵•任海荣水墨画集》一、二卷。2014年被浙江省委宣传部、浙江省文联评为“浙江省优秀民间文艺人才”。2016年5月北京荣宝斋出版社出版《荣宝斋画谱529任海荣著山水画部分》。2016年6月人民美术出版社出版《中国当代美术家•任海荣》等。

从混沌中放出光明来

——读任海荣的山水画

文/徐 勇

中国山水画是最能代表中国精神的艺术形式，所谓“析万物之理，判天地之美”。山水中孕育着诗意，也孕育着生命。墨分五色，错落交叠。最简单的两种颜色黑与白，表达出来的都是最本质的生命，最本真的诗意，这是浑厚华滋的旋律，天地大美的象征。

任海荣曾经潜心于中国传统的山水画，特别是黄宾虹的山水画多年，也从自己收藏的古物中感悟色彩和线条的奥妙，这一切到了他笔下又成为充满苍茫寥廓的山水世界。

版画是任海荣的本行，那种黑白相间的色块与线条，使他在用水墨描绘山水时，笔墨的运用具备一种别样的苍劲和浑厚的张力。他师从版画大师赵延年先生，“放刀直干”的师风以及正直大慈的人格力量，潜移默化成山水画中的色块和线条。

任海荣的山水画，有着深厚的写生基础，无论是酣畅淋漓的泼墨写意，还是细致入微的勾勒刻划，都是为一方山水写照，为一方土地传神。在积墨叠加的基础上，又加入泼彩。凝重之中，又有空灵的意境，浑厚而又悠远。山水写生，如果把握不当，往往仅具有形式感，而乏内在的神韵，这是山水画创作的难度所在。无疑，这和创作者的文化底蕴有关，并非仅仅是技巧的表达。既能写生，又善于提炼，妙造自然。任海荣的可贵在于，在摹形状物的同时，又能为山水传神。其实这是他内心世界的展示，胸中自有一番天地。那种幽冥入微的内心感受，由孤独寂然而生的人生况味，从而让人触摸到中国文化深处的诗意和激情。

他的山水是黄酒，绵柔温醇，但后劲很足，因而这是中国的。版画等技法的运用，又使他的绘画注入了现代元素。透过他的山水画，无时不感觉到独特的内心世界和强烈的个性色彩，因而又是现代的。