清初画坛，在中国绘画史上具有浓重的一笔。金陵是古都南京的别称，明末清初许多画家聚集于此，史称“金陵画派”。“金陵画派”是由两股不同风气的绘画群体组成，那就是以龚贤及其传派的遗民文人之风与以陈卓、吴宏、高岑等为代表的职业画家之风。

图1 龚贤 挂壁飞泉图轴

龚贤（1619-1689年）。其作品多采用反复皴擦的“积墨法”，并且提出“画士”的概念。画风沉郁苍浑，意境空寂深邃。天津博物馆（下文简称天博）藏龚贤作品主要有《挂壁飞泉图》轴、《高冈茅屋图》轴、《空楼夕阳图》轴和《山水图》页等。

《挂壁飞泉图》轴（图1），纸本墨笔，纵273、横99厘米，是大尺幅作品。画面描绘山泉飞泻，白云浮现，茅屋错落，草木葱茏。在此图中，龚贤以典型的“积墨法”表现山石,黑白对比分明。此幅构图虽满，但并不觉得壅塞。自题：“挂壁飞泉同夜月，月光来处四窗虚。山中满地白云湿，不是楼台不可居。”

图2 龚贤 高冈茅屋图轴

《高冈茅屋图》轴（图2），绢本墨笔，纵97.5、横55.2厘米，与《挂壁飞泉图》轴一样都是龚贤晚年的“黑龚”风格，用笔墨的浓淡变化在画面中表现出黑与白的对比，使山川充满了浓郁苍厚的气象。笔触老辣朴拙，沉着稳重，画风浑朴中见秀逸。自题“把茆结屋在高冈，拔弃闲书看夕阳，到老胸中无甲子，何从牖下梦羲皇”。

图3 龚贤 空楼夕阳图轴

原收藏在天津市历史博物馆（现已合并为天津博物馆）的龚贤《空楼夕阳图》轴（图3），纸本水墨，纵95.8、横27.6厘米，依然是运用“积墨法”。画面富有光感，墨气“润”而不“湿”，层次明显。画面上方自题：“欲访遥村冈复冈，秋来树色半苍苍。此中亦有幽人在，特筑空楼看夕阳。龚贤”。下钤白文方印“龚贤”、朱文方印“半千”。

图4 龚氏弟子 出蓝竞爽图册（选一）

除了这几件龚贤的作品之外，天津博物馆还藏有一册由龚贤之子龚柱以及龚贤多位弟子合绘的山水图册。龚贤在册页首开题“出蓝竞爽”四字。此册为研究龚贤绘画传派提供了宝贵的资料。《出蓝竞爽》册共十开（图4），纸本墨笔或淡设色，各纵20.5、横32厘米。依次为：一、龚柱《设色山水》；二和三、佚名《墨笔山水》；四、官铨《设色山水》；五、巨来《笔墨山水》；六、刘琳《设色山水》；七、巨来《山水》；八和九、曹溪《墨笔山水》；十、宗言《墨笔山水》。此册山水图的画风皆出自龚贤的“白龚”笔墨。

图5 柳�� 山水图册（选一）

柳�郑�1636-约1689年后）是受龚贤影响的画家，字公含，号愚谷，金陵人。他入清不仕，家在金陵城南长干里一带，家有借影楼，是文人们聚会之所。天津博物馆藏有其《山水图》册（图5），共十开，重笔墨韵味，以书法入画，用笔苍浑老辣，墨色淋漓畅快，树法的表现与龚贤较为接近，画风已趋渐成熟。此外，《芥子园画谱》的编绘者王概早年也受龚贤影响，之后逐渐形成自家风貌。

图6 王概 山水图 册页八开（选一）

王概（1645-1710年尚在），字安节，秀水（今浙江嘉兴）人，久居南京。天津博物馆收藏的王概《山水图》册八开（图6）以潇洒的笔触画出了宛如真景的小巧景观，画面布局或疏朗、或繁密。笔触细腻秀丽，绘春夏秋冬四时景致，山石、云海、流泉、房舍、人物各具形态，集中体现了王概的绘画艺术。

图7 王蓍 夏日山居图轴

《夏日山居图》轴（图7）以勾皴点染相结合的手法描绘高山，苔点与花青设色共同塑造了夏山葱茏的景象。细笔横写水纹，表现出平静安详的氛围，山静日长，澄波倒影，闲居生活的惬意自得跃然纸上。