王为民，安徽省美术家协会会员，安庆市美协副主席，安庆书画院特聘画家，编辑。作品数十次参加各级展览并获一、二、三等奖：1984年获安庆市首届青年美展一等奖，1987年获“武夷杯”全国山水画大赛优秀奖，1989年获全国职工美术、书法、摄影评奖赛二等奖，1993年两副作品入选美国华盛顿画廊举办的“当代中国名人展”，1995年获中国美协举办的“爱我中华振兴石华”美术、书法、摄影展铜奖，1997年获“安徽省首届青年美展”优秀奖；个人传略及作品入选《＇93中国美术家年鉴》、《中国书画家名人大辞典》、《中国名家画梅》、《国画收藏》、《行走交流安徽名家展》；2001年在安庆市举办个人画展，2008年由天津人民美术出版社出版《王为民画集》。艺术评论文章先后发表于《书与画》、《收藏界》、《二十一世纪名家》、《新安书画》、《艺术在线》、《清明》等权威杂志和《收藏拍卖导报》、《中国书画报》、《艺术市场报》、《中国文物报》《深圳报》、《安徽工人报》、《安徽青年报》、《合肥晚报》、《扬州日报》、《安庆日报》《安庆晚报》《振风》杂志以及日本《朝日新闻》等专业报纸。

作品欣赏

 

名称：兰幽香风 竹翠四时

尺寸：68x68cm

 

名称：芙蓉开在秋江上

尺寸：68x68cm

不必着急

文 / 王为民

绘画是一种直觉智慧，“直觉”是通向美的历程，是任何艺术形式创造美的关键。尤其是作为视觉艺术的绘画，更不要太多的“明理”。当我进入绘画状态时，激情全部在我的直觉所搜捕到优美的线条和生动的墨韵里，以及那“象外之形”所唤起的愉悦之中。“即景会心”、“含情能达”均在随机随缘中实现。 这“机缘”可遇不可求，当“心所偶发”、“因感而生”要抓住不放，在一派朦胧的潜意识中放笔，又在笔墨的机缘中生发。郑板桥说“意在笔先定则，趣在法外化机也”。这“化机”二字道出了绘画的真谛。手起笔落，墨彩变幻，常有不测，笔随意生、意随笔转，一派化机同我的人生，同我的好恶，同我的性情，同我的心绪不期而合了。

 

名称：秋霜印象

尺寸：68x46cm

 

名称：不染

尺寸：68x46cm

鉴于自己没有经过一天的专门学校训练，一点绘画基础都没有，所以入门很晚，三更灯火五更鸡地搞得很苦。自己仔细地研读了明清以来的大量优秀作品，特别是对八大山人、石涛、吴昌硕、齐白石等大家更是爱不释手，下过临摹的死功夫，作品参加了一些展览，大大小小地获了一些奖。

 

名称：春酣

尺寸：100x50cm

 

名称：独立寒秋

尺寸：68x46cm

坦率地说吧，画中国画到了我这样的年龄，也还不必过于着急，不能期望在短短的时间里把一生要做的事做完，火急肉不烂。中国画讲究火候，是马拉松式的长跑，需要毅力和时间，尤其是要在喧嚣声中立定精神，带着自己的审美理想，朝着自己选定的路，脚踏实地，一步一个脚印往前走。

我一直认为，绘事本吐露胸中块垒聊写心迹之余事，师法造化变幻、仰俯体察六合之墨戏，养人性情，心悦则可。任何的哗众取宠、娇柔造作、故作惊人之态的创作方法都必定是短寿而要遭失 败。

 

名称：秋韵

尺寸：68x120cm

 

名称：向天歌

尺寸：68x120cm

中国画讲究笔墨；讲究意、神、情的三位一体；讲究画外功。翻开一部中国绘画史，凡有成就的画家，几乎同时都是大学问家。没有学问便没有深刻的思想、锐利的眼光，何况真正大家的作品都不是可以从形迹中学到的。 我想：只要执著的长期探索下去，不悖离民族的绘画传统而求得超越；不敢以新奇而求创新；不愿以疯狂表示陶醉；不搞朝三暮四的顶礼膜拜，象大漠上的骆驼，一步一艰辛，留下深深的蹄印；象春蚕唰唰食叶，一次次忍痛蜕皮，慢慢是定会成熟起来，吐出些好“丝”的。（完）

 

名称：花香引梦入瑶池

尺寸：136x68cm

 

名称：花垂明珠

尺寸：136x68cm

 

名称：雨餘山翠 袅袅如烟

尺寸：136x34cm

 

名称：独留此种占秋光

尺寸：136x34cm