梁时民把艺术、把绘画当作对人生哲理的探求，对宇宙奥秘的求索，对生命意义的寻觅。他用中国画的艺术手段表达与抒发自己对世界、对民族、对国家、对人生的种种认识与情感。

他把目光投向广阔的世界，无论是东方或西方，古代或现在，试图寻找到一种理想的文化精神与艺术哲学，以此来了解、分析和解决当代中国画发展中的一些问题。

梁时民国画：惊枝

他用笔墨宣纸画过地道的传统国画，也曾作过具有西方艺术味道的水墨画，他对艺术追求和艺术根底始终扎在民族文化的土壤之中，心灵世界总是对本民族的文化精神充满着无限的恋情。

他于中国画有锐敏的直觉体验，有深邃的理性光华，因而画作充满浩浩的宇宙意识，苍茫的人生意识，深沉的挚着的人生激情，他用心弹奏着同代年轻人生命的幻想曲、咏叹调、交响诗。

梁时民国画：青霞紫雪点春风

他不倦地研究社会生活，不断地研究大自然，他悟到阅尽人间春色，踏遍青山，更能理解生活的内涵，更易灵气升腾、凌越浩宇、自我、时空。他悟到当代中国画应该有新的时代风采，应该更加贴近人民、贴近现实，突出生活底蕴与人生真谛，须得去追求和表现人生的韵味和生命的哲思，从而使绘画艺术在人心灵的天空中翔飞。

梁时民国画：回眸

他悟到历史上一些卓有成就的画家，他们在悠悠数千年的文明古国里，常常凝思默想宇宙、人生、历史、现实……天地辽阔，世道沧桑，带着哲思与情丝在浩瀚的人生海洋中悠游，追求内宇宙与外宇宙的感应与协调，其艺术作品往往富有深邃的内涵和一种精神力量。

梁时民国画：春之声

梁时民的作品注重诗情画意的追求，他摒弃对客观的真实描绘，强调主观心理的抒发及心绪的梳理。有的清淡、柔美、缠绵、悠远；有的开掘出几分哲理，使人从常为人所见而很少为人所思的事物中，领略出人生的道理和生命的趋向，让人对事物作深层的思索。他的画力避冷漠淡泊，而透露出轻快愉悦的气息，且情真意切，竭尽其诚善之美，人们欣赏他的作品，少有阻隔和距离，极易导向灵性的触动，进行着心与心无声的交流。

他的画还有几个鲜明的审美特征：首先是简炼。艺术上的繁简不是衡量高低的唯一标准，当繁则繁，当简则简，全视作者的习惯爱好和内容表现的需要而定，梁时民和当代许多中国画家一样，在传统艺术的基础上追求现代意识的形式美，作品内容高度浓缩，构图形方紧凑，笔墨色精炼，尽量以少胜多。这正适应当前_人们的审美需求。画家懂得艺术的简练必须惨淡经营，反复斟酌，犹如雄狮全力捕兔，并非是不假思索，随意一挥而就的。

梁时民国画：金秋

第二是巧妙。他的画取材构思、构图、情节、笔墨、体型、表达等甚为巧妙，尤以内容奇特巧妙、技艺精妙工巧、笔势变幻莫测为突出，显得新颖独特，俏丽多姿，勾魂摄魄，令人心驰神往。

第三是善于隐藏。含蓄隐藏是许多艺术家包括画家所追求的一种美学趣味，一种很高的审美境界。梁时民常在画里采取计白当黑、取影曲照、象征暗示和笔墨的准确生动、凝练含蓄等技法，寓思想于形象之中，正如诗歌一般“寂处有音，冷处有神，句中有句，味外有味。”很能激发读者无穷的联想、思考、回味。

梁时民国画：小憩

梁时民有一种突出的整合能力。他具有多方位、多角度的艺术表现力。把许多别人认为不能或难以入画的材料纳入画面。他在这些千姿百态、五光十色、变幻不定、神秘莫测的社会生活与自然风物面前，能把细微的转瞬即逝的情绪和感觉捕捉住，把感人的艺术形象发掘出来又展开去，表现得淋漓尽致，叫人惊叹。