书法家刘云鹤：我的草书观
2019年09月26日 16:56:57 来源：美讯网
书法家刘云鹤
刘云鹤，名祖莹，笔名有沉庐、汀芷、游天等。生于1963年10月，祖籍安徽舒城人。中国书法家协会会员，中国文艺评论家协会会员，安徽省直书画家协会副主席，曾任安徽省书法院常务副院长，安徽省政协书画院书画师，安徽省书法家协会理事（三、四届）暨草书委员，安徽省书法家协会学术委员会副主任，《安徽书坛》原执行主编，安徽省国资系统书画摄影研究会副会长兼秘书长,中国书道网艺术指导。2002年被中国书法家协会授予“德艺双馨”艺术家称号，2006年被评为安徽省“十佳青年书法家”称号，皖军书法草书20家成员。
刘云鹤作品
其书法作品先后入展由中国书法家协会主办的首届中日公开征集作品展，第三届中国书坛新人作品展，第六、七届全国中青年书法篆刻家作品展，第二届全国楹联书法大展，世界华人书画展，首届全国青年美术书法展获优秀奖（福建三明），第二届中韩书法交流展，纪念邓小平诞辰100周年全国书法大型展获优秀奖（合肥），“冼夫人”杯全国书法大展，纪念建党85周年全国书法大展，全国首届册页书法展，全国第四届草书作品展以及“掇英杯”全国著名中青年书法家作品邀请展，全国千名书法家精品走进奥运场馆书法展,中国古村落德安里.全国书法名家作品邀请展,全国名家（泰宁）书画赈灾义卖特邀,“西山风”全国书法小品邀请展，“铭志杯”全国著名中青年书法家邀请展，书艺公社?雪颖堂?当代书法百家横卷专题展，蔡伦故里——中国当代书法名家邀请展,龙眠画派研究院惜抱书社邀请展，云南省姚安县禅文化书画摄影展览,《剑魂——当代书法名家扇面邀请展》,“纪念契丹王朝建都平泉1096周年——平泉杯全国书法名家邀请展”等。《建国50周年安徽书法大展》二等奖，《安徽书法晋京展》，《新世纪安徽首届书法大展》优秀奖，2009年安徽省首届临书大展一等奖。编著有安徽美术出版社出版的《中小学生写字教材》、《历代名家隶书临习教程·东汉〈张迁碑〉》。书法作品和书法、美术评论文章约数十万字见著于《书法报》、《中国书画报》、《美术报》、《书法导报》、《中国书法》、《书法》、《书法赏评》等全国专业报刊。《青少年书法报》、《书法之友》、《文化时空》、《中国艺术报》等有专版介绍其艺术成就。安徽电视台、合肥电视台均作专题介绍。
刘云鹤作品
作品和传略收入《中国现代美术全集·书法卷（三）》、《当代书画篆刻家辞典》、《国际现代书法集》、《中韩书法艺术宝典》、《安徽当代书法集》、《安徽书法晋京展作品集》、《新世纪安徽首届书法大展作品集》、《安徽草书20家》等及2006年有作品被刻入湖南常德诗墙碑廊、竹海碑林等。
刘云鹤作品
刘云鹤：我的草书观
“你写的草书我虽然看不懂，也不认识，但看上去很美。”一次笔会上，一位先生挺兴奋地对我如是说。作为普通读者和观众，又有多少人能读懂和认知草书呢？但“看上去很美”，起码是作品传递了艺术的基本功能，因为艺术的基本功能就是审美。再好的艺术如果不能审美，不能向欣赏者传递美感，那都是白搭，所谓艺术品就是创造美和审美，至于其他倒不是很在乎，我们最关注的是这件艺术品美与不美，所以当我们在面对某件草书作品时，第一关注度不是该件作品的内容如何释读，而是该件作品的审美指数和美誉度。这种情形在我们遇到的经典名作如《怀素自叙》、《张旭古诗四首》以及黄庭坚的《诸上座》、《李白忆旧游》等，都可以随时感受到，如果没有机会亲临接触真迹，去翻看出版的这类精印的字帖，你同样会有这种感受的。我常想在当今这个社会，我们无法指望人人都能释读、欣赏草书，但只要欣赏者在面对草书艺术作品时，从中真正感受到它蕴含着美的情愫时，使其精神上充分得到愉悦，那就OK了。至于草书中的内容的美或不美，是草书创作者的文学修养问题。当然，欣赏者的个人修养也很重要，修养愈高，精神上的愉悦空间则更为广阔，满足度也更高，反之，则稍逊。诚然，最重要的还是作品本身美的能量勃发，这不是“情人眼里出西施”的一厢情愿就能获取的，因为艺术的审美虽与情感有关，但仅有情感还是远远不够的，它有潜在的审美标准和规律。
刘云鹤作品
草书是我国书法艺术中的奇葩。“志在新奇无定则，古瘦漓纚半无墨”。“忽为壮丽就枯涩，龙蛇腾盘兽屹立。心手相师势转奇，诡形怪状翻合宜。”“远鹤无前侣，孤云寄太虚。人人细问此中妙，怀素自言初不知。”“寒猿饮水撼枯藤，壮士拔山伸劲铁。”“临江不羡飞帆势，下笔长为骤雨声。”“飘风骤雨惊飒飒，落花飞雪何茫茫。起来向壁不停手，一行数字大如斗。怳怳如闻神鬼惊，时时只见龙蛇走。左盘右蹙如惊电，状同楚汉相攻战”。这是古人在欣赏怀素草书时，感受到的神奇意象，草书的妙境就在于它变幻莫测，化天地万物裁为一象，这也是其它书体难以企及的。纵观几千年，历朝历代书家众多，群星闪耀，但真正的草书大家屈指可数，其代表性人物有张芝、张旭、怀素、黄庭坚以及明清时期的徐渭、王铎、傅山等人为我们耳熟能详，足见草书创作的难度系数之高。汉代张芝尊为草圣，但其作品传世不多，传为其作的刻本《冠军帖》让我们已领略到这位大草书家的风采。唐代著名书评家张怀瓘在评价张芝草书时说“如流水速，拔茅连茹，上下牵连或借上字之下，而为下字之上，奇形牵合，数意兼包”。对张芝草书传达美的意象作了高度概括和赞美，尤其是“奇形牵合，数意兼包”道出了草书创作变幻莫测的真谛。草书是什么？草书是音乐，因为它有音乐的旋律和优美；草书是水，因为它有水的流动和柔美；草书是山，因为它有山的奇异和雄伟；草书是云，因为它有云的变幻，飘渺如烟；草书是雷电狂飙，时而让人们惶恐连连；草书是天地万物变幻的精灵，须臾缠附在草书家的身边；草书更像是一壶浓烈的醇酒，使读懂它的人，品位人生甘苦，从容不迫而酣畅淋漓。笔者曾就草书欣赏在《灵魂的倾诉》一文中有这样的描述“书家在酝酿草书创作时需要激情与冲动，没有激情与冲动，过于理性化是写不得草书的”。草书创作还要有一定的情境，因为受情境感染，往往非常情绪化，正是情绪化才能产生创作时的强烈激情，因有激情，才能动人；因有激情，就有了疾速，草书也最讲究疾速，没有疾速感的草书，或者不能称为草书，唯有疾速，才能变幻莫测，历代对草书的疾速描写很多，如“忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字”。 “ 驰毫骤墨列奔驷，满坐失声看不及”。都将疾速提到草书创作的重要位置。当然，疾与慢是相对的又是统一的，要疾中求涩，涩中寓疾，而慢与涩则没有必然联系，并非“慢”就一定能“涩”，重要的是将疾速与凝重、沉着、准确、洗炼等统一起来，“涩”是指笔画的质量，是一种势态。否则，一味疾速，就会变得虚浮气躁。虽然草书“贵流而畅”，其创作过程也非常情绪化，但情绪化是有度的，这个度就是我们创作草书时的基本要求和规律：即感性多于理性，如果脱离了这个规律，那么一切情绪化都将变得空洞。不过，也有人主张草书创作运笔速度要体现一个“慢”字，理由是被称为当代草圣的林散之曾有“作草如真”之说，我想这可能是对林老的一种误读，我的理解是林老指疾速运笔的草书要如真书般的点画形质，而非向真书一样写的较慢，“真以点画为形质，使转为情性；草以点画为情性，使转为形质。草乖使转，不能成字；真亏点画，犹可记文。”可见草与真是两套运笔方法，不能混为一体，更何况草书中使转与疾速有着必然的关联。对此，草书创作者必须要有清醒的认识，不能迷信权威或者人云亦云。
刘云鹤作品
此外，还想补充一点就是草书创作与酒有着千丝万缕的联系，“颠张醉素”就是佐证。“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”。“ 醉来信手两三行，醒后却书书不得”。“ 狂来轻世界，醉里得真如”。 “吾师醉后倚绳床，须臾扫尽数千张。湖南七郡凡几家，家家屏障书题遍”。这都是酒的作用，酒使“颠张醉素”们放浪形骸，解衣槃礴；酒使他们物我两忘，进入化境；酒将他们的草书艺术发挥到极至，而炉火纯青。张旭、怀素的一生都没离开过酒，酒是他们栖息于草书创作的精神家园；酒是他们草书创作的催化剂。笔者也赞同草书创作者可适当饮一点酒，以微醺为佳，大醉者非挺天纵之才不可为。酒与草书结缘，酒因草书而生色，草书因酒而精彩。（2017年2月8日删改于九溪江南）
刘云鹤作品
刘云鹤其人其书
我与著名法家云鹤先生的交往，由来已久。八十年代中期，我从部队退伍分配到了一家军工企业，从事工会的宣传工作，经常深入到各生产一线单位采访与写作报道，后采得知他是车间的一名技术人员，平时就爱琢磨书法艺术，写写画画几乎达到了痴醉痴迷之程度。
刘云鹤作品
发现了他的这一特长，于是，我建议他调到厂工会工作，这样更利于自己兴趣的发展。时隔不久，他采纳了我的意见和建议，凭借着一手好字，顺理成章的调入到企业机关工会工作，与我成为了同一办公室的同事，直到我们在一间办公室共事了十年，直到我调离开后，他仍旧留在原部门工作。
随着他对书法艺术的不断探索与追求，他书法艺术有了长足的进步，且在安徽国防工办、国防科工委以及全国总工会等举办的各类书画展览中，不断获得骄人的成绩，其书法艺术日趋成熟，形成自己的独特的艺术风格，成为远近闻名的知名书法家。八十年代中后期，全国总工会书记处书记王申祥，来皖检查与指导工作，专程来到他所在的军工企业，还亲自会见了云鹤先生，对他的书法艺术给予了高度的赞赏马评价，还与他一起合影留念，这无疑对他更是莫大的鼓励与促进！
刘云鹤作品
从刘雲鹤的朋友圈，阅到他近日创作之大作《旷野清風》，感觉其书作豪放且震撼无比，气势磅礴！我倒未觉得作者是表达旷野清風，仿佛感受到作品大有气吞山河之势，壮志凌云之豪迈，狂野而洒脱，激情而喷发、汹涌而澎湃、热情而奔放！他将创作融进自己情感之情绪中，加上自已对作品的领悟与理解，以宣纸视为疆场，将手中毛笔视为驾驭的奔腾之战马，驰骋沙场，激情奔放！尽情书写旷野清风之情怀！赏阅作品情景合一，物我合一，天人合一！
刘云鹤作品
以前，读他的行草发现都是清秀、俊美、安逸之态势，线条流淌舒畅，其行草篇幅如音乐之流动，或低语轻诉，或舞韵翻翻，或如高山起伏，飘逸、险峻！让你透过他的笔韵、笔势、笔墨，感受他对书法线条及章法的把控，将你的审美，带入他营造的意境氛围中，去体味和感悟创作者内心的情感世界，让你美不胜收，愉悦舒暢，心旷神怡！
刘云鹤作品
欣赏《旷野清風》，让你一改往日宁静之态，赏其作品，浓墨起笔，笔墨中既透有古意，又蕴涵新意，透过作品线条与墨色，让你欣赏到了他书法线条中所要表达的野趣、拙味！读之，如品一壶老酒般的酣畅快感！仿佛把你带入他那旷野清風的艺术氛围艺里，如欣赏一幅墨色丰富、韵味十足的中国画山水之意境中去，让你浮想联翩回味无穷……
刘云鹤作品
云鹤先生不仅是一位书法人，更是一位厚积薄发的书法艺术评论家，美学理论家，多年来他撰写了十几万字的书法理论文章，散见于全国专业书法理论报刋，在安徽乃至全国书法界有着较高的社会知名度！
也许，这正是由于雲鹤兄不断拼搏、进取的人生态度，造就了他欲突破创新思变的大胆尝试！才有了《旷野清风》作品的豁达与粗旷，才有了作品的所表达丰富的思想与人生之境界！这里，我只是粗浅之见，期盼云鹤先生的艺术之路，越来越宽广，不断创作出更多更精彩的大作呈现读者！（作者范忆九，安徽散文家协会会员）
（责任编辑：林聪聪）
