在中国书画里，古人拟定了二十四画品，从文学审美角度来说惟妙惟肖，洋洋洒洒， 纵横万象，意境深邃，意味无穷，令人遐想陶醉不已。可见中国书画意笔所体现出的意境是如何的出神入化。所以艺术需要语言，如绘画语言，笔墨语言，就是释放抒发人的情感语言，用特定人为的载体表现对生命和自然的理解和感悟。其实人对自然的认识不需要很清晰直白的，只是感觉产生的种种意味，意味可以是不确定的，朦胧的，可是切实让人不由自主的被感动，引起共鸣。比如一片落叶，几块石头等等，意味就是中国书画意笔的灵魂所在。意味与格调的高下又是分不开的。意味就是意味着不是重复，不断的有种事过境迁的别样滋味。是一种不断净化人精神的动力和创造力。

人对中国书画意笔中意味的理解认识，需要有一个漫长的过程和积累。我曾经画过连环画，对中国人物写意画有个重新认识的问题，比如衣纹的表现，一定是从人的动作结构，钉头鼠尾的笔法去表现，要求非常规范。后来我又画了不少的人物速写，自由发挥，体现出自己的笔趣和意味，觉得放松很生动。我自小又非常喜欢书法，于是就产生把中国书法的意笔融入到人物写意画中，不再在意衣纹的结构与规范，而是从意笔中如何表现中国书法的意味，随心所欲，似是而非。体现的是气韵和墨趣，而且因境而异，没有雷同感。意味就是情绪化的，借物移情，喻物托志。所以古人的二十四画品揭示了中国书画艺术无穷的审美意味。非常值得让人去慢慢的细细的咀嚼品味。