曲庆伟，字牧原、慕远，别署凌寒斋主人。现为中国书法家协会会员，黑龙江省教育学会书法教育专业委员会理事，哈尔滨市书法家协会理事，哈尔滨市硬笔书法家协会副主席。
　　书法作品参加首届中国书法兰亭奖，全国第二届行草书法大展，首届青年书法篆刻家作品展，全国第七届书法篆刻家作品展，第四届新人新作展，第八届中青年书法篆刻家作品展，第一届中国书法兰亭奖书画展，全国青年美术书法展，第一、二届西泠印社国际书法篆刻展，第三回东洋书艺大展，首届杏花村汾酒集团杯电视书法大赛。曾获林散之奖南京书法传媒三年展提名奖，黑龙江省教师学生书法精品展一等奖，黑龙江省第四届中青年书法篆刻展铜奖及中国电视书法大赛、赛克勒杯国际书法大赛优秀奖，2001年获延寿县市大杰出青年荣誉称号。

关于曲庆伟

我是先认识曲庆伟之人,再认识曲庆伟之书的。曲庆伟质朴之精神，给我留下了较深的印象。他戴一副普通的眼镜，穿着清素、整洁的服装——这种服装似乎是中学教师习惯性的选择。显然，曲庆伟不是一个奢狂的物质主义者和消费主义者，他把心思放在文化陈迹的深处，悄无声息恋爱历史与艺术的力量，以使自己身处边鄙的孤独灵魂能够走远一些、再走远一些——所谓的梦想，所谓的超越，所谓的达观，就全在其中了。

曲庆伟在东北延寿县执掌教鞭，敬惜字纸，业余染翰，在书法研习与创作上见解深刻，格调高致，略展青年才俊之风采。用书法评论的流行语词来说，曲庆伟四体皆能。但，曲氏楷书、行草书似乎更能体现这位青年书法家的艺术才华。或者说，曲庆伟在楷书、行草书中倾注了更多的个人思考与艺术探索。

曲庆伟是“70后”的青年书法家，这一时期的书法家显然与以往的书法家存在着文化素养、技术训练、社会经历的显着差异。而这种由历史造成的差异，又使不同时期的书法家形成了不同的艺术品质和风格。书法界有重老重名重官的腐俗价值判断的习性，疏于对“70后”书法创作群体的关注和研究，因此也就缺乏对当下青年书法创作的真正理解。
　　在曲庆伟的创作实践里，我们可以真切认识到“70后”青年书法家们的价值取向——完善的书法教育体系培养出来的、以技巧为上、传统为核的创作风格与艺术特征。曲庆伟规范的书法学习，使他的艺术视野呈现开放的态势，以书法史的整体层面为依托，追寻与自己共鸣的古代书法家和传统的书法作品。认识的开阔，选择的精微，贯通了曲庆伟的艺术血脉，因此，在有张有弛的学习过程中，他常常深入到某一断代、某一流派、某一书家的精髓之处，最大限度承袭民族文化遗产中优秀的那一部分，有效地化入化出。唐楷，这是曲庆伟学书之根本。他在合理破解褚遂良、欧阳询楷书之谜后，又将张黑女等北碑笔意予以杂糅，试图找到可以准确表达自己生命情感的笔墨形式。这种艺术探索与创造并不是曲庆伟的独创。“70后”书法创作群体因其强大的技术支撑，有勇气和能力进行艺术挑战。于是，我们常常可以看到这样的景观——如弗里弗斯向山顶推石头一样，一次次失败，又一次次进取，其中的悲壮与艺术求索的决绝有相通之处。

　　书法研究的深入与强化，对于端正当代书法观念起到了重要作用，同时促进了我们对书法艺术的正确理解。二王书法在历史上具有绝对的权威，政治人物的喜好固然是维护二王书法权威的重要因素之一，不过，二王书法艺术表现的丰富性、精确性，达到了难以企及的历史高度，成为高峻、壮阔的艺术丰碑。近现代中国，经历了复杂的政治变革，直接影响到人们对书法艺术的评价、判断。非文化因素一度左右了我们的审美意识，导致价值观的低俗和人的精神萎靡。二十世纪末和二十一世纪初，书法的文化本原和艺术特性被重新评估、认识，从美学意义上审视书法成为书法欣赏与创作的不二法门。曲庆伟在这种历史背景下幸福成长，他毫不犹豫地将自己的艺术目光投到六朝，视二王书迹为神明，有的放矢地开始了自己艺术之旅。曲庆伟的选择明智而正确，他谙熟古人“取法手上，得乎其中”的训导，从书法学习的第一天，便有意识地追寻艺术的高远。艺术的高远，其实就是人生的高远。曲庆伟走向艺术的开始，就意味着他在书法创作上出色表现——理解古人，不仅仅理解古人的书迹，还要感受古人的情感，学习书法，不仅仅学习书迹的形质，还要学习书迹的灵魂。

“70后”书法创作群体的平民意识和艺术理想，在曲庆伟身上得到具体的体现。“70后”书法创作群体的成熟，是中国书法意识自觉与自省，对中国艺术的发展具有划时代意义。