在深入读帖之后，面临临帖的问题。到底我们临什么？小编做了一个系列栏目，希望能够帮到大家。此系列文章仅是小编的学习心得，有不当之处，海涵。

一般说临帖都会说“ 实临”和“意临”，概念笼统。做这个栏目呢，想把问题清晰化，可能是我这么多年教学的职业病后遗症吧。不管如何，动机是好的，呵呵！

很多人主张写字先从结体入手，结体基本准确的情况下，是不是神似这个字就是“笔法”的问题了。笔法整个行进的过程，就是我们谈到的动作，尽可能的还原原帖的动作，才能理解行笔的内在规律。这些动作有的能从笔划中找到蛛丝马迹，有的空中动作要实践加想象。

如果我们的目标是定为还原动作的话，建议先从“复印机”式的实临方法开始。用图例说明更形象，如下：

左边是原帖，右边是小编临帖。跟老师学习半年，水平有限，见笑。

把临摹作品和原帖放在一起，然后自己给自己找茬。用手机拍会看得更明白，建议大家试试。

看形是第一步，黑区白区对照着去看。这一步我们不多讲，跳过。我们主要是分析这些笔划不像背后动作出了哪些问题。

“道”的第一笔点画不饱满，原因是提按没有做到位。米芾强调提按的纵深度，笔腹打开的程度很大，而且他能快速收拢，厚重而干净利索。

第二个点，转弯处厚重度不够，是因为停留的时间有点短，急忙行进，动作没做完全。

第三笔横画是米芾学王羲之“一蹋而下”的技术，转化成米字的一蹋而下，在这个过程中用铺毫展毫加强厚度。临帖中笔锋一侧不动，一侧旋转前行没做到位。

“道”的最后一划动作没有做完全，这一笔有三个动作组成，交代不清。

如图所示，我临摹的字1这个部分的动作没临出来。古人要求“点化妥帖”，“亦须三过笔”。就是说每一笔都要有起行收，都要把这三个动作做完整。这是书法的基本要求之一，如此，才能让书法作品耐看。

“林”字的两个横画，第一个收笔重，第二个起笔重，临成一样的了。

“林”字横画竖画的收笔是圆润的，都写成尖锐的了，说明圆转的技术不行，偷工减料。

最后一笔的“捺点”铺毫展毫的方向和位置没有掌握好。

有朋友会说：“有必要这么吹毛求疵吗？”

小编认为字背后，书家的书写习惯才是要掌握的。有些说法认为把脑子当成大字典，随时集字，这种死记硬背的方法不是很赞同。用最深的功夫去找到规律，掌握规律，方能打破规律，破茧成蝶。

所以这个要求还需要更加苛刻。

这个帖子选了米芾老年自成一体后的作品临摹的。同样都是肉丰骨老，我们通过对比临摹，明白米芾是怎样让每幅作品展现不同面貌的。

《道林帖》加入方笔，使字的风格硬朗老辣。比如“阁”字的折角，每个字的起笔也方圆参用，字的结体也趋方。

临帖最明显的毛病是收笔和圆转技术不行。

毕竟学书法时间太短，有些东西看到了做不到，还需要加大练习量。“每日挥刀五百次，方能出手于无形。”哎，五百次太少，五万次啊！

所以这个《砂步帖》速度较快，这种快慢的节奏就没临好。比如“艇”字第一笔，点和竖画的连笔。先是重起笔，到竖的位置时快速发力，所以形成了飞白，然后重收笔减慢速度。所有的这些速度变化较大的笔划都没临好。

这个《法华台帖》，加强了圆转，包括起笔收笔和字形都以圆融来统一，厚重有贵气。此帖在临习时一定要注意圆转处的停留。

圆转用笔一定要干净利索，如美人出浴，不能拖泥带水。

临习过程还是用笔不肯定，瑕疵太多。

“夜’的最后一笔临得过了，破坏了整体气氛。

《紫金研帖》米芾用了“侧锋取妍”的技术，“子”和“携”特别明显。米芾把二王的这个技术加入了更明确提按和捻管，变成了自己特有的风格。

这个帖的临习不是为了怎样临像，而是学习米芾怎样把别人的东西转化成自己的东西。

当然，形状是现象，动作才是本质。我们临帖要把字背后的动作和行笔节奏临得相似。比如说一个字有10个动作完成，不能偷工减料，也不能画蛇添足，并且每一处行笔的速度快慢也要对，这样配合起来，自然就临出了原帖的风貌。所以，最有效的办法就是把住几个字写几个月，把技术在手上巩固住。

如图所示的练习，就是在不断纠正动作的练习。第一个“法”字三点水入笔动作不对，后边再写就是纠正这点。“华”字的两点之间纤丝有一个转折的动作，前两个没有写出来。只是讲讲大概意思吧，权当抛砖引玉！

大人教小孩跳舞，小孩子不可能跳得和大人一摸一样，动作一样形体不同，所以对动作的临摹和掌握就是意临。