你的眼里世界决定了摄影作品
在你眼里世界是什么样子,你的摄影作品就是什么样子,我曾多次问过自己,为什么喜欢摄影,如果它只是手指动动快门,很理性的调节参数,我想我不会坚持。在我眼里它是很感性的对生活的认知,只是需要通过我们手中的工具去记录下这一刻。或许这就是摄影的魅力,每一次情不自禁融入其中都会感到无比的快乐。
对于人像照而言一张照片,需要表达摄影者内心的想法,构思在里面,很多时候和画画一样需要灵感的迸发,偶尔回顾以前的相片我能想起那时的心情,每一张照片会是你最好的日记。摄影需表达情感,或是张扬,或是内敛,或是喜悦,或是悲伤。很多时候不需要去附加条框束缚你的摄影理念,没有绝对正确的构图,或许自动挡也能拍下好的照片。
曾经有过一段时间我很苦闷,和很多摄影爱好者一样觉得自己没有突破,一直存在于一个死循环中,不断重复拍摄同一个场景,差不多的事物,不能摆脱脑海里曾经的构图。然后我尝试着放空自己,放慢脚步,去认真感知那句名言:摄影是我们读过的书,看过的电影,听过的音乐,爱过的人。当你真真切切把每一次拍摄当作如恋时相遇般,或者如最后次与之分离般,你会从内心觉得收获更多。
在很多时候两种天气的极端都是最好的拍摄时间,如阳光灿烂的天,我们可以选择用光影去丰富你的照片,如在乌云密布的阴天,我们可以选择让云层使画面更有层次,曾经一位挚友告诉我,作为一名摄影师需学会看天气,我终于有点醒悟这个道理。
摄影需要你去积累,去发现,去体验,就如建造房屋般,需要打下一个良好的基础作为铺垫,有时候走在路上,看到某个场景,我会想象如手中有相机我该如何去拍摄,我会选择什么时间,什么主题去拍摄,摄影需要我们用眼和心去了解,我不同意盲目摄影的人,也不同意极端的爱惜相机的人,因为这两种都是拍不好照片的。同样好的照片需要我们配上适合的文字,去叙述背后的故事,摄影只是静态一瞬间的过程,它远远没有动态表达更直观强烈些,所以作为摄影者的我们要更完整的呈现自己的作品。
我以前一直认为拍风光是没有情感的事情,后来见过很多风景之后,忽然觉得拍风光也需要情绪在里面,当你用长焦去拍摄每一座雪山,它们是不同的,存在很多奇迹在你的画面中,我不太喜欢抱着功力的心态去摄影,比如特定的某年某月某天必须出怎样的照片,如若你以诚相待自然而然会去收获你想要的,你所喜欢的。摄影需要天时地利人和,不必去强求,和每个人性格有关,价值体系有关。
不管是人像还是风光是不分家的过程,人像摄影中可以贯通风光摄影,风光摄影中可以融入人像的元素。当你很投入去拍摄一张照片时,被摄者能感受到,你所遇见的风景也能感受到。摄影可以触碰人内心最柔软的深处,这句话或许是我这个小女子矫情的说法。
我的生活就是这样,给我一台相机我能独处很久,我们拍的照片是有情感的,我们的相机也是有情感的,需要你去不断的熟悉它了解每个性能,每台相机不同的准确曝光,如同生活在我们身边的朋友般。拿着你的相机去看看外面的世界,再回到原点你会发现不同的拍式。
最后我谈谈我喜欢摄影的根本原因,它让我多了种与人交流的方式,让我更容易走近我想拍摄的对象,让一切变得简单,包括我的生活变得简单。生活在摄影的感觉很好,我的眼睛就是相机,我的相机就是眼睛。一直庆幸还坚持当初份热情和感动。