今天被问到一个很难回答的问题：为什么中国很少出摄影大师？

这问题太复杂了我没法回答，是否能成为大师受太多变量左右，因此理清其潜在的规律是不可能的事，我只能举些例子说明一下对成就大师有所帮助的外部环境因素。

1、高素质的媒体与导师般的图编

图编是摄影师最重要的合作伙伴，一位出色的图片编辑，尤其是重量级媒体的图编几乎可以决定一个时代的图片审美取向。和高水平的摄影师相比，高水准的图编数量要少的多。很多人认为图编应该是摄影师出身，其实这样恰恰不好，容易受自身拍摄风格的限制。好的图编应该对图片有客观独到的理解，不被摄影师的名气左右，始终保有瞬间发现真正杰作的直觉。

摄影师闫璐（微博：@闫璐）作品

2、具有卓越审美能力的图片用户

大师很少从发烧友中产生，大部分成名大师都是真靠摄影吃饭的人。相对于摄影爱好者来说，职业摄影师的拍摄量与技术压力都大的多。这促使职业摄影师付出尽可能多的精力去提高自己，以换取客户的认可。

客户的审美能力严重左右着摄影师的创作倾向，毕竟是衣食父母，这脸色是一定要看的。如果客户的要求低，甚至无法认可真正优秀的摄影理念，这一群最有可能出现大师的职业群体也会陷入迷茫。

3、社会整体的艺术鉴赏能力

影响一个孩子建立审美取向的因素很多，家人对艺术类内容的涉猎程度，生活环境中人们的服装品味，流行性时尚元素的优劣，社区公共空间和谐还是杂乱，阅读、音乐、电影……

人的整个成长环境会深刻影响价值观及审美观的建立。

如果要一一列举的话还有很多，言尽于此就不啰嗦了。环境固然重要，但最具决定性的因素还是摄影师本人，没有哪位大师是立志成为大师才拿起相机的，他们在热爱摄影的同时，更热爱镜头前的世界。就算无人欣赏也不会放弃自己秉持的信念。我们有幸认识他们中的一些人，很有可能还有更厉害的大师从未出现在公众视野里。

真正的大师不需要摄影大赛的证书，但我们还是希望，能有配得上大师的摄影比赛，让我们能有机会见到更多伟大的作品。

最后要说的是：中国的摄影大师一点儿都不少。