在摄影中器材和技术谁重要
几个场景
场景一:前两天有个业内资深的老师和我说,相机APS-C的用好就行了,要专注摄影,不要只想着器材。
场景二:一个人给我看了一张大雪山的照片,拍得不错,手机拍的。他和我说,手机拍的已经不比相机差了。
场景三:我哥们的一个同事去比利时玩,用卡片机拍了很多,我们都认为他很有进步。
场景四:最近很多朋友拿着单反来找我,问我夜景怎么能拍好。
好吧,不知道大家有没有明白我想说什么。
摄影圈有一句话叫“牛头,狗头,不如相机后面的人头”。这句话的意思是说摄影技术要比摄影器材更加重要。但这就是全部么?
在我看来,决定你照片的第一要素是你镜头前要拍摄的东西。一个小白拿着手机去西藏,真的要比我拿着单反在家里厨房拍得更有料啊。所以往往题材和场景是最重要的。就好像您拿着手机拍下来了萨达姆上绞刑架,我拿着专业单反去拍了大妈跳广场舞,头条绝对您的。或者是陈冠希老师……你懂的。
这是我最喜欢的一幅作品,也是最表达我自己的一幅作品。我看过很多人去泸沽湖的照片,我觉得我拍的这张最接近仙境(当然也可能我看得少,原图未PS)。
之后,重要的就是摄影技术,也就是“人头”。咱们都到了同一个场景,遇到同一件事。我还是很有信心打败一个小白用户的。哪怕他拿单反,我拿卡片。所以你会发现技术确实比器材重要。
最后我和另一个发烧友,假设水平眼界都一样,一起到了同一个地方,我拿牛头,他拿狗头,我相信还是能比过的。因为好器材的优势就是能将某些场景拍摄出来。所以器材在这个时候就明显发挥作用了。
这么说就是题材第一、技术第二、器材第三。是这样吗?也不尽然。我们要更全面看这个问题。
好的器材能在复杂的情况下完成任务。EOS 5D MRAK III拍摄。TOKYO SKYTREE是玻璃上的投影(原图未PS)。这就是器材的优势。
首先,一个人能去很多地方,拍到很多东西。但是为什么人家拍得特别好?为什么人家能到一些我们到达不了的地方?然后某一个场景,都发生在我们眼前,为什么有人就看到了记录了下来,你就错过了?所以虽然题材场景是首要的,也需要你发现美的眼睛,也需要你寻找美做的努力。
这种摄影外的功夫,是非常重要的。这需要内在的修为,是自身的提高。你可以说是眼界,可以说是格局,也可以说是审美。总之,当年我师父教我的时候,第一个就是让我好好做人,他曾说:摄影就要记录美,但你首先要会审美,心要正。我一直铭记在心。这里就好比天龙八部中说的,武功的修炼需要佛法化解。佛法越深,才能化解武功的戾气。所以就是自我修为越好,越能发现不一样的,值得拍摄的事物。
同样地,在拍摄某些事件题材的时候,你就要佩服很多大师的另一番水平了。诺曼底登陆,卡帕的照片都是虚的,但是只有他拍到了。戈尔巴乔夫签字完苏联解体怒摔文件,为什么只有刘香成拍到了?这功夫其实也在摄影技术之外,却也是摄影的一部分。再说说陈冠希老师,能把阿娇、柏芝……那也是功夫啊。
此外,对于器材来说,虽然是最不重要的,但是也非常重要。我经常给初学者推荐很多他们之前认为“很专业”的器材。主要是因为我觉得好的器材能帮助新手更好地进步。因为好的器材往往能拍摄出很多非技术手段能达到的效果。更重要的是,好的器材会大大提升摄影初学者的自信心。越拍越有信心一定是好事。
卡片拍摄,就只能依靠题材和技术了。2008年奥运会室内自行车比赛,卡片相机追随拍摄。这就是摄影技术的优势。(有裁切,有提升对比度)
而且我与很多人观点不同的是,我觉得你的器材买的越好,越一步到位,才有可能摆脱对于器材的关注,更将注意力放在摄影本身上。如果不然,你拍摄任何东西不满意时,首先就会想到是不是器材不行。所以这就是为什么我一直给大家推荐预算周围最好的器材。
技术的进步不断给我们带来更好的摄影器材,我们为什么要拒绝呢?好的器材能帮我们实现更好的拍摄,如果不是这样,我们停留在胶片时代就好了。所以我觉得选择更好的器材,被说成不专注摄影,未免太牵强了。如果这就算器材党的话,那我就是100%的器材党。
内蒙雪原上放牧的牧民。非常艰辛的画面,我自己很喜欢的一张照片。拍摄的时候这里-30摄氏度。如果不能忍耐,如果到不了这里,也就拍不到。(原图有裁切)
好了,最后简单总结一下,我觉得摄影最重要的还是内心修为,尽量多发现美,多出去走走,多开阔眼界。同时多拍,多练习技术。器材当然也很重要。这些都是相辅相成的。虽然结论没营养,但是推导过程相信还是能给您很多帮助。