这样的直方图在风光摄影中存在着普遍性，峰值在偏左和偏右都出现，证明着照片的反差较大，高光部和阴影部丢失细节明显。形成如此照片的原因在于光线分布不均匀。问题是，风光摄影往往追求大角度的侧逆光甚至逆光，以加强画面大气透视，体现更好的景观质感。

天空在风光摄影中永远是受欢迎的画面元素。除了可防止出现头重脚轻的构图错误，还可以为画面留下透气空间，使其形成疏可通马密不透风的疏密结合格局。在以上两个前提下，要实现天空和地面的景观都保留通常是不现实的。相机不似人眼，做不到能同时查看高光比的亮部和阴影细节。这就需要摄影师通过手段改变照明亮度比例。

对于逆光的人像，现代相机的内置闪光灯都已能胜任将背光面部补到和天空一样的亮度。但对于风光摄影，专业的电影摄制组也很难做到大景别时，对逆光面辅以充分照明。如此就需要更换思维方式，增加照明是补光，将天空的亮度降到如地面景观一般，这便说回了我们的滤镜话题。

照片中，摄影师已经极尽加权测光方法，得到的照片仍然是天空过度、地面略过度，保留的层次虽然可以接受，但绝不是完美的。中灰渐变滤镜能有效的解决该问题。
 

利用不均匀染色法，中灰渐变镜被划分为两个区域。一边变成过渡性的灰色，另有一半成为透光的无色。灰色在色彩学中与白色、黑色被称为消色系。这一系列色彩的好处是不会更改照明光线的光谱成分。当然白色和黑色都不能让光线透过。我说过光线是由各种波段的电磁波组成，彩色的透明体会对光线进行选择性吸收和透过，透过的光谱成分决定了透明材料的颜色。灰色渐变镜的有色部分对入射光线的吸收是无选择性，只在数量上做减少处理，不透光的部分几乎让全部光线通过（事实上，仍会存在一定的反射导致通光量极有限的减少）。这样的结果是，中灰渐变对被摄画面的颜色无任何改变。避免了偏色的产生。

上半部分的减光功能让高光区域（天空）对应的曝光被减少，而下半截则让逆光阴影面正常。过渡性的染色让画面从亮到暗自然展现。摄影师只需要利用照相机的评价测光方式（nikon相机中称之为3D矩阵测光）就能实现亮暗细节的兼得。云朵在天空被压暗后变得层次分明，偏振镜突出白云在原理底层也是如此。

例图中所展示的中灰渐变在滤镜中属通用型，一般俗称做方形滤镜。使用树脂制作，其染色性能一般较玻璃更好。被称作通用型的原因在于，只需要使用不同口径的后方滤镜架，该片滤镜能用在任一款镜头上。使用中，它还能自由的调节上下，以便更好的控制画面的高光与阴影分布。你当然也可以不用滤镜架，只是这样有点摧残自己的腕部肌肉。
 

上下移动能很好的控制画面的影调调节，画面将难以查看滤镜使用痕迹。

圆形的滤镜称之为专用型滤镜，它有固定的口径，只适用于对应的镜头。对于需要自由度大的中灰渐变，它显得略微不适。但常规滤镜，如UV、CPL、ND等，使用专用型滤镜，安装起来更为快捷，对镜头能够起到更好的保护作用，同时眩光的产生几率也小于通用型。

使用中灰渐变滤镜平衡光比，降低反差，使画面高光和阴影的细节并存，在运用着你必须要知道如下技巧。使用滤镜的最大原则是要求照片中无法察觉摄影师的滤镜痕迹。特别是用中灰渐变这样的效果型。选择中灰渐变，除非拍摄地面和海面分明的场合使用分场镜（无渐变过度，上灰下透），其他情况应选择过度平缓的柔渐变。进行光圈快门设置时，不应该使用小光圈。小光圈会增强画面清晰度，滤镜痕迹容易在接缝处被发现，相比之下大光圈降低了照片的锐度，更好的隐藏了摄影师人工痕迹。从这点说，摄影的辩证关系又一次得到证明。

最后说一点，寻找深色的前景也是弱化滤镜使用痕迹的好方法。