很多教程都会为你开出可以直接套用的“经典模特姿势”或“ 人像表情大全” 之类的列表。姿势和表情，仅仅作为美化照片的手段有些太过简单了，在拍摄过程中会产生很多复杂而微妙的互动。姿势与心理就如同一把利剑的双刃。

想象一下对于拍摄对象来说这一切有多可怕：他们被带到指定的地点或一块白背景前，他们非常紧张，而其他人或是整个助理和造型师团队都在上上下下打量着他们，甚至彼此还窃窃私语。这时，摄影师应马上与拍摄对象交流，以专业的态度引导他们摆出最合适的姿势。即便你是在对方的办公室或者家中拍摄，只要你把灯布好，相机装好，他们便进入了你的世界，你需要扮演一个殷勤、和蔼的主人与领导者的角色。每当快门按下，闪光灯亮起，拍摄对象就接收到一个明确的信号：摄影师对他们做出了一个判断。他们此时需要确认这个判断是正面的。所以像“好极了”，“对，就是这样”的鼓励是很有用的。所有人（甚至包括超模和明星）都会感到不安，所以时尚摄影师在拍摄时常常会一直不停地说话，以激发、加强拍摄对象的自信及其自我表现力。除非出于需要让拍摄对象感到难堪和不自在的设计策划，通常我们都应该在拍摄中给予拍摄对象正面的反馈信息。

经典姿势

切尔·切雷托的这幅作品中，模特的站姿非常经典，也是女性在镜头前出于本能会摆出的姿势。这个姿势在20世纪20年代开始流行，当时的女性崇尚的体型是拥有较瘦的臀部和男孩一般的身形。将脚趾、膝盖和臀部稍微侧过来，能使整个体型看起来很修长。女孩们潜移默化地模仿了模特的这种姿势。

你也能从中获益

在拍摄自己的朋友和同学的过程中，你可以学到很多摄影技巧，但是在真实的职业生涯中，你必须要能够与刚见面的陌生人迅速建立起默契。我们与陌生人建立感情联系的能力，决定了我们的职业发展。从很多方面来说，拍摄的姿势及其产生的心理活动，都是摄影师本人个性的反映。

学习目标

学一些心理学以便你发现拍摄对象的最佳状态或是他们内心的真实一面。

研究自己

在继续阅读前，先在一面全身镜前花几分钟打量自己。仔细观察自己。当我们看着镜中的自己， 常常采用让我们看上去最佳的姿势。很少有人会正对着镜子直视自己，大部分人会翘起臀部，或是一只脚稍放在前方站着。我们会转动一侧肩膀，将目光越过这侧肩膀看向自己。女性通常会弯起一条腿。我们原是不知该如何放自己的双手，于是，把手插进裤袋里，或是交叉手臂。留意你的肢体语言所表现出的你的个性。

专业模特

在拍摄专业模特或者艺人时，最好尊重他们的专业性。先让他们自由发挥，摆出自己最习惯的姿势，然后随着拍摄进程的推移，逐步提出合作性的建议。最优秀的模特是非常聪明而敬业的，这些专业的拍摄对象常常可以给你带来更多的灵感，提升你的职业素养。普通的拍摄对象以及商界人士等则可能需要你更多的引导。

希望

“正襟危坐”的姿势可能已经成为艺术摄影中的陈词滥调了，但很多时候，它的效果也会非常好。比如莱克茜·兰布罗斯的这组题为《希望》的照片就很好地应用了这种姿势。

布光

在拍摄专题片或杂志片时，模特的姿势往往是由主题来决定的：你的拍摄对象是一位喜剧新星（如左图阿德里尔·勒博的作品）还是一位性感的酒吧歌女（如右图米歇尔·瓦特的作品）？

布光也是与模特姿势相辅相成的要素之一。在喜剧演员的照片中，布光非常简单，让演员得以在“空旷”的舞台上自由展现其自我表现力。而女歌手照片的布光则更加意味深长，修饰作用也更强，但是，它也将拍摄主体的姿势“锁定”在了特定的位置上。一旦拍摄对象抬起了手臂，就需要重新布光，这样便打乱了整个拍摄流程。请一位助手根据拍摄对象的动作来控制灯光会比较方便。