强的意志，韧的工作，信的期待，厚的禀赋，具备这四个条件，学任何一门专业，无有不成功的。

中年女画家张渊，踏着荆棘路，奋斗近三十年，终于脱颖而出，取得了可喜成果。

我和张渊的父亲张守成画师，共事于上海中国画院三十年，守成是吴湖帆先生的弟子，精绘工笔花鸟，亦擅山水。一九五八年政治上不应有的冲击，改变了当年年仅十五岁的张渊的命运，求知升学的路被中断了，经过徘徊她选定了“女承父业”，走学画的径途。

张渊开始跟江寒汀先生学花鸟画。之后又随俞子才先生习山水画，从六旦宅先生习人物画，也向陆俨少先生请益，陆先生绘有“杜甫诗意”百幅，借给她临摹。她常随父亲去吴湖帆先生家，她经常随父亲吴湖帆先生家，胡帆前辈是南派山水画大师，收藏极富，她父女俩常去观摩古人真迹，吴老曾把一部宋人画册借给她临摹。她还得到舅父陆抑非教授(在浙江美院教花鸟画)的指授。为了增强造型能力，她利用晚上时间，到哈定画室学习素描和速写，似饥似渴地学习着。境况虽劣，却得到了众多前辈的关怀，艺术上逐渐打下了坚实的基础。

从一九五八年到十年动乱，张渊几乎被折腾了二十年，她是在求生存的缝隙中抢时间去寻师问道苦习画艺的。在横轴陆抑非舅父那里一面学画，一面替富阳某厂画出口的竹帘画。“文革”开始，她回沪了，为了求生，不得不去充当临时工、支援工，清晨四时出门，到副食品商店站柜台卖鱼；做过修马路，敲石子的小工；也当过代课老师……山水、花鸟是不敢画了，可画笔不能丢，她把泥塑《收租院》的照片和“样板戏”的剧照，绘成白描，来练习线描，即不荒废笔墨，又可避开指责，用心可谓良苦。

一九七二年，第二军医大学招聘人员绘制手术图谱，她被录用了。她勤谨工作，一年内完成了图谱的绘制，获得好评。又应上海科技出版社之聘，去绘制医学插图，这工作要求精确细致，难度很高，她兢兢业业，整天伏在日光灯下勾描，尽力将工作做好。尽管生活道路颠簸不平，她一声不吭，仍坚持苦练中国画。

中国画史民族艺术之一，其核心动力是悠久而强固的“中华魂”。外来的科技，可以直接引进；外来的艺术只能借鉴。艺术讲究形式和风格的独创性，有了这样的“性”，才有人爱。中国画传统源远流长，灿若银汉，探其根本，无非一师造化，二师古人。然而造化是源，根扎于中华大地，中国画的花果，生发于兹。古人是流，是中国绘画史上各派各家汇集而成的长河，画人们游泳入出其间，为的是涵养，壮大这条河流。洋“古人”也是“流”，而且是外在的“流”。

学习民族绘画传统要有选择，要择其流派家数和自己性格特点相近的，始可广涉，继则约取，最后融会贯通，汲取而为自己的东西，若方圆凿枘，违反了学习传统主、客观间的内在关联，势必格格不入，揉合不到一起来。

张渊自幼接受家庭熏陶，长大了从师多人。对宋代院体画有直接的揣摩，江寒汀的花鸟画兼工带写，有精湛的宋画基础，并融入了华嵒，任颐的笔意，有自己的体貌。张渊在这一基础上，结合透视、明暗等西画技法，为画面的结构、色彩、节奏和气氛服务。从她的《新生》、《松林夜月》、《流塘双禽》诸作，可以窥见她工中带写，结构整饬，风貌端丽，天趣不减的新颖风格，虽还处于雏型阶段，可不失为有生机的雏型。

陆俨少的山水画，是笔势放大了的元人画，在元人用笔的柔劲上，增强了硬度和阔度；俞子才的山水画则出自吴湖帆，得吴门画派丰腴苍劲的意势。张渊有心，两厢吸收，加上她自己的胆识笔力，使她的山水画，具有寓豪纵于蕴藉的气局，有“可行、可望、可游、可居”的诱人美感。

除了向传统、向老师学习，张渊还重视“行万里路”，向造化学习。一九六二年随寒汀先生入浙，邀游杭州和宁波东钱湖一带，第一次看到真山真水。一九六三年去苏州洞庭山写生，画了一丈二尺的长卷。在洛阳写生的名种牡丹“白版玉”，画得临风绰约、顾盼生姿。一个女同志不辞劳苦，远去黄山、华山、桂林、肇庆、浙西、衡山等地写生。华山一行，已“人到中年”，山下教养入伙，费力地攀登峰巅，忽然飘起鹅毛大雪，半途迷途，从山腰滑下，浑身泥水湿透，却为获得了佳构欣喜不已。中华大地哺育着她。

《华山图》是她去华山聚仙台途中所见之景，近景画得草木丰茂，高屋临岩，于实处求胜；远景画得云树逶迤，青白离靡，于虚中取胜，允推佳构。她有幅水墨山水，以唐人诗句“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”为题，画得笔墨淋漓，境界幽邃，展出时，有位外宾爱不释手，终于购去。张渊说，对祖国山河“不仅要传出物象的神，更要传出时代的神。”她是画得有感情的。

“否极泰来”。十一届三中全会之后，纠正了“左”的偏向，政策得到了落实，一九八一年，她被吸收为中国美术家协会上海分会会员；一九八二年，调入上海交通大学美术研究室工作，在教学上踏实肯干，受到学校的称赞；一九八五年受聘为讲师，并荣获该校“创造发明，献计献策”活动的“巾帼奖”。一九八三年，中华全国妇联编的《中国女画家作品集》中，入选了她的《松林图》。

罗丹说：“美，就是性格和表现。”张渊学画历尽艰辛，已有了一定的高度，体现了自己的性格，更有着自己追求。可以相信，她必将更勤于实践，勇于探索，为中国画事业作出更大贡献。