含英咀华 厚积薄发
范扬属羊,性格和顺,心地实在,读书时是好学生,做事时也随遇随缘。广交游,多朋友,画友中口碑不错。
范扬出身诗文书画世家,不乏才情。一般说来,世家子弟往往聪明有余,沉稳不足,可以顿悟,不耐渐修。范扬却是能够立定精神,扎牢根基,含英咀花,厚积薄发。
考大学前,范扬在老家南通的工艺美术研究所工作,研究民间刺绣和剪纸。当时,海内外诸多名家如庞薰琹、吴冠中等到南通讲学,启发学术,提携后进,范扬获益良多。工艺研究所前身是沈寿女红传习所,其刺绣精品为当时一绝,研究所的剪纸、灯彩、风筝、扎染都很精彩。民间艺术朴素、自然、磊落、大方而又生机勃勃。范扬耳濡目染,好之学之,体会不少,确实直接影响到其后来的审美取向。
1977年恢复高考,范扬考入南京师范大学美术系。师大4年,学素描、学油画、学中国画、学书法,后来专攻中国画。毕业后留校任教,自助而讲师而后副教授、教授,逐一进步。
我和范扬是同学,彼此了解。
说实话,范扬是真正喜欢画画的,真正所谓美术爱好者。几天不画画,他会感到难受,必得要提起毛笔,画来画去,消闲半日才得放手。画画已不仅是事业,画画已经就是生活。范扬自己也说,我们也不会做别的什么,我们只会画画,我们只能画画,我们天天画画,我们当然该把活儿做得好一些。
范扬作画,是相当投入的。留校不久,当时大家都十分积极地参加全国美展创作。范扬画了一幅《支前》,车马人流,担夫争道,颇有点“人海战术”的意思。思路是从《清明上河图》中来,构图又饶有新意,范扬又肯下工夫,画了好几稿。后来入展获奖,收藏在中国美术馆,今日看看,作品还是经得起推敲,耐得住时间考验的。
范扬到云南写生,到甘南采风,画了不少大写意的水墨人物,形象从生活中取材,笔法有梁楷、石涛的豪迈气质,效果不错。
范扬也坐得住,常作细笔头的工笔人物。前些年,他画了一组唐诗人物画,颇为用功。他画王昌龄诗意,作《平明送客》,画雨后清晨,山色如洗;作《孤舟微月》,画携琴访友,波光水影。纯用传统手法,单线平涂,勾勒渲染,人物景致,繁复精丽,气氛细节,处处落实。画面清新明丽,耐看得很,朋友们评价说:不玩花样,正门打入,以平和的手法,画出高明的趣旨,是内家高手。
范扬说,中国画也似围棋,棋子仅黑白,棋盘也就是方格,其落子也简略,其变化却无穷无尽,可以生发,可以手谈,能有风格,可以养性怡情。包容既大,也极自我,芥子须弥,纳于一物。
山水画,则更能体现画家的真性情,古来画家多作山水,不是没有道理的。或千岩万壑,或一角半壁,可以写实,可以写心,可以坐对,可以卧游。长卷写“潇湘”,册页作“东庄”,此中有真意,欲辩已忘言。
范扬画水墨山水,浑厚华滋。范扬在自述里写道,小时候学毛笔字,外婆说,用笔要厚,用墨宜浓,这关系到一个人日后的福泽。他后来画山水,取法宋人元人,却正好是雄浑沉稳一格,尽去刻削浮滑习气。范扬的水墨,笔法凝重,中锋起落,有来龙去脉,笔笔到位,落落大方,远看是山石林屋,近看是用笔用墨的。其行笔自由而自然。笔路盘旋起伏,有着内在的律动节奏。范扬的青绿山水,又是一路。青绿山水颇难为之,容易流俗,难得高雅。范扬善用青绿石色,又以朱砂赭石间于淡墨笔之间,彩墨交融,浑然有致,行家评曰,画面很是平伏。“平伏”者,平和服帖是也,能做到平伏,也不容易。范扬用这青绿手法,平心静气地画了一套《太湖》邮票,邮电部已正式发行。
范扬的山水有吴镇、王蒙的茂密深邃,有赵孟的沉稳雍容,从传统中走来,却又有着自己的风骨。范扬学传统,融会贯通,时有心得,常发议论。范扬说:论画山水,元四家个个厉害,赵孟却更为大家天成。钱选不错,吃亏在离赵太近。范扬又说:董玄宰以佛家南北宗分析地域风气,品评画家骨格,亦是借古开今,推介松江意趣。董是“拿来主义”的老手,其自作命题所谓“雨淋墙头皴”出自颜鲁公,屋漏痕之后,雨淋墙头是也。范扬又说:推古论今,北派因悲鸿院长执掌中央美院,提倡素描写生,可染先生身体力行,其作对景写生,层叠九染,所画光影岚雾,最为精彩;南方抱石先生崇尚传统,又得东洋巨匠狂傲气势,纵酒放笔,任气使才,其登山临水,速写勾勒归而成图,故得山川精神。自此而后,北方画家复笔积墨,安排构成,皴法列如算子,是一病也;江南诸家,才气不逮,笔底流于轻浅浮躁,难与前辈齐肩。所以,要真正做到作品动人,却是要“以最大的功力打进去,以最大的勇气打出来”。范扬认为,说说容易,做起来难。但是我们这一代也当努力奋斗,创造出无愧于前人的作品。画儿要真好,真有价值,让人们看了也服气。“后之视今,亦犹今之视昔”,才算有点历史意义。
范扬的花鸟,亦与世俗不同。写意花鸟,反映作家的性灵心声,所谓一枝一叶总关情,用来比喻花鸟最恰当不过了。作写意花鸟,心态最当放松,写意花鸟,重在“写”字,涂涂抹抹,枝叶相生,须臾片刻,信手拈来。所以,范扬有时半开玩笑地说,画花鸟不吃力,等于休息,等于练气功。窗明几净,熏香沐手,铺纸拈毫,优哉游哉,浓浓淡淡地画出,事情就是这么简单。他画得自由自在,你看画也轻松畅快。范扬的花鸟,笔头生拙老辣,意态清新俊逸,有北派朴茂,有南人清雅,兼容并蓄,品格是高雅一格,笔调也充满生机。画为心声,作品中来不得半点的虚伪和骄傲。你真正豪迈,画儿自然洋洋洒洒;你若胆怯,笔下就会抖抖嗦嗦。宣纸是那么的敏锐,它细微地记录着你的一举一动、你的情绪、你的决断和犹豫、起落和顿挫。画家笔底的行动,反映着画家的素养和习性。画如其人,范扬厚道实在,淡泊宁静,不故作姿态,不张狂颠倒。看范扬的画作,如品新茗,展卷抚册,清香四溢,不霸气,却浑厚,不事张扬,也具神采。
范扬好古,浸润其间,每读青藤八大,常谓己不如人,仰之弥高。范扬不泥古,也读现代绘画,每遇知己,总要辩说一番徐渭与凡高、麓台与塞尚之高下通同。
范扬的路道是不错的,勤学精思,取法上乘;范扬的路道是宽阔的,实力雄厚,能有发展,假以时日,可期大成。
文/金玲