本文所属专题：高岩艺术专栏  

我认为，从事中国书画创作，不能数典忘祖，但我们从不主张一定要刻意死临某家派追求师承古法。高岩能在接收中国书画博大精深的传统中，师古不泥，博采众长，变而为用，择善而取。高岩的绘画在手法上却能匠心独运，不落前人窠臼。就目前他的作品来看，题材上虽然略显单薄，但却取得了新颖的艺术效果。因了他在作画时每画一笔都要精心推敲，一丝不苟，落笔大胆泼辣，又能细心收拾，故形成了自己无处不笔，无处不工，写实自如的自家风貌，风标独树，不激不厉而风规自远，实为难得。

今天，在这里，让我们以心灵的感应与高岩先生一道同沐阳光，携手走进一方热土，一个慕竹通灵的竹石轩万竹堂。它将展现给我们的是另一种时代风貌，一种全新的视角美感，一个清风徐徐，绿意葱茏的清香世界……

《凌波高节》一幅，可算是高岩先生的杰作之一。这幅画，既不是笔法的挥洒自如，也不是运墨的浓淡随意，更不是设色的浑然一体，它使人首先感到作品的内在精神风采和郁郁葱葱，高洁超尘，充满了力量与生命力。高岩同志深知自然界万物皆有生命，他尤其对竹顽强的生命魅力赋于了无尽的歌颂。

《留得清气满乾坤》一画，那盈幽矫健的竹枝，多么刚健高洁，它潇洒舒展，优美自然，真像生机勃勃，飒爽英姿的体操运动员，充满了朝气，充满了希望，在老竹竹杆的下面，出现了两棵蓬勃欲展，催人向上的新笋，意味着竹园的繁茂，预示着艺苑的兴旺发达，后继有人，前景无限……。高岩的这些画远看有气势，近看有其质，整体效果好，雅俗共赏之。其作品虽师法造化，得利于传统又锐意求新，但更得利于对人生哲理和自然规律的深层体悟。

二十多年来，他凭借自己的坚毅勤奋独自在艺海中上下求索，扬帆搏浪，始终保持着十分清醒的头脑，保持着纯朴天真、散淡宁静之天性，他超然物外，把绘画当作一个逼近天籁的事业，视绘画艺术为第二生命，严谨治学的态度一以贯之。以孺子牛的精神，执着如一地向着成功的彼岸奋力前行。多少年风雨沧桑，多少个酷暑隆冬，无论生活上多么清苦，职业受到何等挫折和磨难，但高岩与艺术结缘的初衷始终未改，童心未泯。从未放弃过案头的书，手中的笔，日临纸砚，未尝少怠。他怡然独处，固守着自己的“围城”，不受文人纷纷“下海”从事有偿文化所迷惑，在默默地寻求着失落的自我，寻找着往昔峥嵘岁月，寻找着一种艺术人生完美的境界。记得他曾在一个冬夜，受凉发烧，仍顾不得上医院看医生，一味地泼墨作画，致休克晕倒案前，将眉骨碰伤，醒来已是夜里四点……他为了艺术的追求，不顾一切，常常把生活弄得拮据不堪，所有家务杂事全都抛在脑后。几年前，曾有人劝他，不要再画了，干点什么不能挣钱呢?还有人曾对高岩这样说：“竹子画是很难画好的，一般的人是画不好的，即使是多年的老画家有的照样也搞不出名堂来，你不是画画这块料呀!何况你高岩既没有进过正规院校的科班训练，也没有受过任何真传实教，想吃艺术这碗饭难啊!你现在的家庭状况，已不适合画画玩了，干点别的吧。”而此时的高岩在困难和挫折面前没有徘徊、没有屈服，非但没有被困难所吓倒，反而更加坚定了走艺术之路的决心。他说：“我画画不光是为了挣钱，继承和发展祖国的传统文化是我的责任和使命。只要有口饭吃，一息尚存我一定要画下去，画出风格，画出水平。……艺术是我永远的名家风采爱，也是我永远的痛，所以你不认识我。”他自己勉励自己，“一切困难度过就是胜利。”这是多么掷地有声的回答，多么强大的毅力啊!充满了自信和求知的激情，是对自己厄运的抗衡，是一种民族精神的弘扬。真切地使我感悟到，古代哲人所说的，“充实之美。”弘扬先进文化，构建和谐社会需要的就是高岩同志的这种艰苦奋斗、自强不息，自我充实之美的奋斗精神。