王家训是一位优秀的人物画家，他继承了中国人物画传统，他笔下的人物个性鲜明、生动传神，尤其在对仕女画的深入开掘上颇有建树。画家用笔以骨法立其形质，着墨以气韵分其阴阳，将美丽的女子、儒雅的高士和稚趣的儿童刻画得淋漓尽致，充满了浓郁的世俗情和书卷气。他刻画的仕女形象小巧玲珑、温婉可人，洋溢着东方女子特有的娴静气质。而他笔下的高士则气象不凡，举手投足间散发着闲情雅致。在塑造这些人物时，古人身上特有的飘逸、潇洒的文人风骨，以及乐山好水的隐士情怀，都是画家所着意表现的。不仅如此，他还吸收了较多民间造型艺术的物色，可通过不断升华，使他的人物画透出一种质朴的美感。看其用笔奇肆超逸、高简幽疏，很多笔墨线条看似随意，却表现出鲜明的个性形象和性格内涵。我们只要把他的作品铺展开来，就会看到一幅幅高士淑女，一组组渔樵耕读，共同组成了精彩的古人生活画卷。

他在长期的绘画实践中，开拓出一种个性化的笔墨语言。从不刻板复制传统人物的造型样式，也不照搬西方素描的创作方法，而是在传统国画人物创作的基础上，赋予自己的思想，在夸张变形中呈现出了其特有的笔墨样式。线条勾勒曲变、墨块晕染铺陈上往往可见其国画笔墨的功力，但在线条、墨块的组合上，在造型技巧上又呈现出夸张、奇妙、诙谐、幽默的现代感。

在他笔下，无论温婉俏丽的仕女，隐逸渔樵的高士，抑或稚趣无邪的孩童，都融入了独特的审美理想和精神气质，因此，可以说他把传统人物画的艺术表现力提升到了一个全新的高度。在艺术市场，王家训的表现十分出色，这一方面是因为他画出了自我，很有特点；另一方面则是他的作品符合广大收藏者的价值观和审美观，能最大限度地引发人们的情感共鸣。重要的是，王家训作品体现的不仅仅是笔墨的技术性，而是笔墨的人文性，他选择了最恰当的语言方式，借以折射出人类共同的天性，理想与憧憬的精神家园图景。