杨伟涛先生是当代中国水墨画坛颇具特色的艺术家，他工写兼擅，主攻人物一科，形神毕至，笔境兼夺，内涵了许多优秀的传统。近年来，他持续着一股气势和热情，推出了一批水墨写意人物画作品，整一大气，骨力劲健，笔墨自由潇洒，尤擅众多人物的大型场景制作，表现为在水墨性话语的现代转换中作出了创造性的推进。

长期以来，中国人物画在“文以载道”传统文化观念的深刻影响下，已形成了中国文人以道德精神为依据，追求个性解放和真善美的人物画传统，形成了以“畅神”为最高境界的“以行写神”、“迁想妙得”、“气韵生动”等绘画理论体系。杨伟涛深谙其理，走的是一条“熔传统文化学养、铸现代精神风貌”的创造途径。

他有坚实的人物造型功底和描绘人物神采的天赋，他以自我的超越将笔墨衍化为沉雄豪迈的画风，以写实与写意相融、具象与抽象联姻的绘画语言，高扬传统文化，崇尚人性理念，以提升当代人的心灵境界和民族精神之魂为宗旨，来阐释传统与现代、西方与东方的交融性、互补性。由此他的水墨人物画具有包括“表现性水墨”、“实验性水墨”在内的各种现代水墨探索的精神特征。可贵的是，杨伟涛在借用西方现代、后现代话语的艺术表达同时，并不以牺牲传统的水墨特质为代价。比如水墨与线描的结合，勾勒与墨骨的并举，从写实走向写意，甚至引入西法的光影明暗，设计艺术的平面意象，乃至西方现代艺术的抽象符号，立体艺术的造型畸变与时空的交错叠压等等，从中又显示出取象、构境、写意等方面继承传统又超越传统，取法西法又变化融通的共同趋向。显然，这是他学识修养的使然，是他经年耕耘于笔墨，深入生活，陶冶心性的结果。

美由心生，需要营造。杨伟涛懂得如何营造这种释放着艺术底蕴，展现在咫尺画幅上的美。这种美，有感性的造型之美，更有超越世俗的精神之美。他的画很朴很厚很真，画里的精神自由、洒脱、深邃。他以骨气、墨气、豪气不失文气的笔墨，通过点线交错，黑白交响，于有意无意之间，在可控失控之中，随机生发，相机而作，笔与墨会，墨与水和，气韵飞动，使画中洋溢着难以言表的天然之趣。

他画的大幅场景巨作气势磅礴，有骨有肉；他画的斗方小品，仪态万方，生气勃勃，人物情态、动态生动自然，化机四溢。他的用笔多以中锋为主，却变化多端，率意鲜活，造就了独具个性的自家风采，不纤弱，不浮躁，不油滑，磊磊落落，大巧若拙，弥散着含蓄而雄强、韶秀却淡然的气息。这种笔墨方式皆出自性情，得之于精神，而后现诸笔端，对自然大美大爱的追求深植于心，跃然于纸上。

杨伟涛现隐居于郊垌之龙湖深处，书斋名为“一日斋”，有不可一日荒废之意，足见其君子心性之高远，文人情怀之笃深。在此，祝他援如椽之笔挥写更新更美之人物图画而快意如秋。