认识晓波先生已将近三十年了，他的性情儒雅、沉静，气质中透露着灵秀、脱俗的神气。近日，看到了他仙鹤题材的国画作品令我眼前一亮，“正是先生本人心性的写照！”这是我当时发自内心的感受。“书如其人，画如其人”，这在他的作品中再次得到印证。

以物言志，借物抒怀，是中国人艺术、文化思维方式的重要基因。就像中国画中的梅、兰、竹、菊四君子深受人们喜爱。大家喜欢的不只是他们的外在形象、色彩，而是画家赋予四君子人格化的品格精神，是画家与物象人格化的品格精神，是画家与物象“物我两化”后，作品所展现给观者的人生“标格”（道德品格和风范）。而作者心性、标格的传达依赖于笔墨精神在绘画作品上的表现。

鹤，在中国民间是吉祥、幸福、长寿的寄托，是有超凡脱俗、纯洁、坚贞、灵性的仙鸟。仙鹤自然成为了古今文人、墨客讴歌的对象。晓波先生选择仙鹤题材我想绝非偶然，是他“物我”同格的自然暗合。历代名家作品除普遍表现美好寄托外，文人情怀的表现显得更为复杂：因孤寂不得志而抒怀，因怀才不遇而冷漠现实，甚至于想逃离现实的愁苦心情的抒发；亦有清高，不与乱世同流合污，自爱，不为仕事缠绕的情操等等。先生的画风却恰恰兼容了民间与文人二者的精神寄托，作品既展现了吉祥、灵秀，又流露出脱尘、雅逸的的标格。他的作品赏心悦目，令人陶醉，同时透射出他深厚、扎实的造型和笔墨内涵。造型秀俊、优雅、飘逸，毫无当代绘画中狂怪、粗野的浮躁之气。

在清华大学美术学院的历史上，庞薰琹、张仃先生都是美术大家，同时也是新中国设计的奠基人，这种传统在晓波先生的艺术上也得以体现。当我问及先生最喜欢鹤的哪种品格时，他沉了一下，用一句诗回答了我：“低头乍恐丹砂落，晒翅常疑白雪消”，这是白居易诗中的语句。我注视着他的作品，这种“自爱、高洁”正是先生艺术、人生的标格。相信每个站在他作品面前的观者都会产生一种心灵涤荡的怅然……