每个国家都有自己的文化，每个时代都有自己的声音，任时空跌宕辗转，唯有艺术依然故我。诚然，时代的发展，世俗功利的不断，内心的恐慌与失落形成了当代人新的精神危机，金钱、时尚、消费、欲望影响着每一个人，将人们推向一个无处可逃的境地。古人那种隐迹山林、怡情松泉、心系花草的人生境界，天人合一、物我两忘的精神追求，日趋成为当下人心灵获得休息与陶冶的一种方式，他让我们启发对人生对社会对自身进行思考，使得心灵获得安宁与平静，甚至得到某种解脱。

就现代消费社会而言，现代化物质文明引发的烦躁和焦虑很容易唤起人们
对人与自然和谐共处的记忆，在艺术语言上的“消散”、“淡泊”正符合当下人们的审美期待。于是，在这种语境下，作为本土文化象征的水墨在当代性的追求中，关注现实与社会批判就不仅仅是一种必然，而应该是水墨当代语言转换各维度中的一种表达方式，那种自我修养、个人心灵心智的水墨陶冶，对于当代社会浮躁的现象同样具有警醒意义。

从画家刘新和的艺术成长历程和以往的作品中不难看出其自身发展的内在逻辑和存在的价值。画家一直是对传统文人画的眷恋，对个人内心精神的关注，执着于灵性与心象的流淌，他十分看重笔墨意趣给人以优雅、飘逸、淡远的视觉效果，画面涌动着内在的活泼与灵性，简而不浮，清而不飘，空而有实，逸而不狂，肆意泼洒的干湿浓淡的笔墨在水的作用下自然渗化、流淌，在画笔的点染下幻化成山、树、花鸟与人生苦乐交融的生命画卷。

在近期的作品中似乎画家开始重新审视当代中国社会的历史，以及对当代社会文化的关注和新水墨语言的表达，试图在当代文化语境中从形式追求到社会关怀价值追求的转换，在传统的基础上开始对当代性进行尝试，在日常平凡生活和事物中获取一种新的观念和灵感。作品对都市生活状态的那种失落、压抑、焦虑的描绘，含蓄的表达出画家对当下那种人与自然和谐宁静的境界的渴望，对浮躁喧哗都市的警觉，以及对特定历史情境的自觉与反思，构成他在日常生活功利和困扰的超越中，把日常生活的情绪转换成一种新的审美情趣和审美价值，于是，画面开始具有了某种给人以隐喻而灵性、强烈而肆意的生命意识。也因此，从他的画里，更能真切地感受到他那种灵性天真的审美情趣和由物象到心象升华的审美历程。

画家刘新和是一位有思想，敢于向时代挑战的艺术家，他以自己独具的艺术精神和勇气，不断地在对传统的继承与解构中丰富和拓展着自己艺术表现的空间，努力将主观的情思和心中的意绪化为无尽的当代水墨图式，让艺术在世俗的功利中充满生命情怀，这便是刘新和水墨艺术的光彩与价值所在。

文/余润德（清华大学美术学院教授、博士）