本文所属专题：画家杜晓光艺术专栏  

杜晓光先生的水彩画集，即将付梓出版了，画集的出版是先生为中国艺苑贡献的一朵艳丽奇葩，可喜可贺!

当今画坛，列数水彩画作者 ，不能不提天津水彩画家杜晓光，这位毕业于天津美院的才子，以其出众的才华、独树一帜的艺术成就，获得了在中国绘画艺术界的应有地位。他的作品参加过18、19 和21 届“亚细亚水彩联盟展”和“海峡两岸美术作品交流展”等国际国内大展，一些作品被国内外一些文化机构所珍藏。

在浩瀚的艺海里，画家以不同的艺术手法和创作风格描绘大千世界，他们从多姿多彩的生活中，淬炼了缤纷绚烂的画种。但诸多画种里，似乎只有水彩画才更适宜于描绘妙不可言的原生态环境，杜晓光的水彩画所透露的浓浓乡情和原汁原味的农村生活，让人感慨系之、向而往之。品读他的画，你眼里会漾出泪花，心头会涌出对故乡深沉缠绵的爱恋，抑或还带着淡淡的乡愁。无论“乡村雪景”系列画作还是那些“故乡记忆”系列等作品，都触及到了人们心底温婉的故乡情节，引起人们强烈的情感共鸣和心灵共振。他的水彩画质朴无华却洋溢着泥土的芬芳，淡泊宁静却低回着大自然的天籁和穿越时空、悠远绵长的低吟浅唱。

今天的人们，身处繁华喧嚣的都市，如果返朴归真是你的心灵渴求，那么，杜晓光的画会让你油然而生怀旧思故之幽情。乡村是城市的童年，即使没有经历过农村生活，每个城里人的脑海中也都有一幅关于童年和农村生活的画面。因此，杜晓光的那些如梦如幻的乡土题材水彩画，会勾起人们不绝如缕的故乡回忆，让人陶醉、让人眷恋、让人沉静在对远方故土和“那个年代”的思念之中。他的画能带着你穿越时空，重温人生中那段恍如隔世但却永远定格在记忆磐石上的如烟往事，甜美的画面语言，仿佛在向你娓娓倾诉着故乡的故事与童年梦想……“心远地自僻”，远离城市的喧嚣，激烈竞争角逐中的疲惫消除了，名与利的精神枷锁解脱了，你不再浮燥，不再焦灼，而是在一种物我两忘的美妙意境里与一个圣洁的心灵对话。那画面上童话般的色彩，让人重温了孩提时的梦想。在岁月的长河里梦想实现了多少，又流失了多少？你不得不沉思如何“报效故乡，告慰父老”的这个古老命题。

杜晓光的乡村雪景水彩系列以独到的视角展示了皑皑白雪中的乡村悠远静谧的美，水彩画《初雪》、《雪霁》、《融》、《北运河的黄昏》等都是这方面的力作。漫天的飞絮、蜿蜒的堤岸、冰封的小河都已被白雪覆盖，冬日大地到处银装素裹，枯树枝丫上也有了一小段积雪，冬季里的第一场雪降临了。画面上那个前倾着身子在雪地上推着车艰难前行的红衣人在白茫茫的雪地里显得格外醒目，没有雨具的他显然对这场雪始料未及，《初雪》由此点题。

《雪霁》，右侧是株枯黄但枝条繁茂的落叶树，左侧是一棵似乎已经没有生机的树桩，地面上几撮突出雪被有点倾斜的茅草，让人想到它们曾经经历的风雪与酷寒，小河尚未完全被坚冰覆盖，冬云已散，天空蔚蓝。透过枯树桩的枝丫、越过河岸，呈现人们眼前的是一片浅绿，那正是严冬里的希望所在。《融》则通过两只飞鸟、刚染上绿意的树林、开化的河流、冰雪消融的河堤土坡向人们传递了春的信息。华北大平原是杜晓光先生的故乡，故乡给了他灵感，他创作的水彩画大多取材于充满诗情画意的故乡，这部分作品估且用“故乡记忆”来囊括。其中让笔者兴味盎然的有“浣衣”、“暮归”、“那山那屋那人”等。

水彩画“浣衣”主要由三部分组成，左右是浓密的河岸树和苇草，它们探向河中央，挤窄了河道。中间是映着天光云影的小河，小河中间部位有半条从岸边浓绿中探出的水泥船，一位农妇蹲在船帮上洗衣，她身边是放着衣裳的盆子，人体的重量让船有点倾斜，小河远处渐渐开阔……这幕情景来自农村的人都不会陌生，此画让人想到含辛茹苦的母亲，想到儿时沐浴过的母爱。看了这幅画，对母亲的感恩之心油然而生。

“暮归”，也是为人所熟悉的场景：晓雾弥漫，曲折泥泞的土路上，有个人拉着满载的草车向远处走去，那一大团青草在黄土路上十分醒目，萋萋芳草、参天大树和一畦庄稼是泥路两边的植被，晨雾未散，一农人即有了一大车收获—- 猪草抑或羊草，中国农民的勤奋精神跃然画幅。在“那山那屋那人”中，远山如黛，万绿丛中是几所农舍，环绕农舍一边的是由小树组成的绿篱。屋前屋后的庄稼已经开始泛黄，快到收获的季节了，一个农人在地角拾掇着什么……这是一幅从远古延伸至今的画图，是无数人记忆中的故乡一角，中国农民凿井而饮，耕地而食，千百年来就这么过着平静祥和的日子。

杜晓光的水彩画所诉求的是人与人、人与自然的和谐，在浮燥功利的时代，他的画犹如春日细雨，润物无声却震荡人心；犹如一缕扑面而来的和风，清新柔滑，宛如美人玉手轻抚，画家以他独到的艺术手法，陶冶净化了人的心灵。杜晓光在水彩艺术领域的高深造诣，源自他对这一艺术门类的不懈探索与追求，继承与创新是杜晓光绘画艺术的主题。他在提到自己的创作感受时说：首先得耐得住寂寞，把诱惑、浮华关在窗外，潜下心来去研究。比如对水彩画的历史、现状以及工具、材料等要一点点去摸索，而且需要在实践中总结，因为水彩画的水和颜色在纸上变化很大，所以你得在技法上、在修养上，不断的充实自己，翻来覆去磨练自己。

通过数十年的绘画实践与研磨，杜晓光的水彩技艺不断提高，他对水彩画的各种表现手法了然于心，无论干画、湿画还是干湿结合着画，他对水量的控制，对水份与颜料的比例，对水彩在画纸上流动扩散的趋向及范围都能根据需要准确把持。大自然为人类呈现出无比丰富而生动的色彩，在不断的探索中，除水之外，水彩颜料又多了水粉、丙烯、透明水色等，这无疑进一步丰富了水彩画的表现力。用画笔记录这个时代是当今画家职责所在，而纵观历史，能千古留芳的作品其主题大多具有悲悯情怀与人性光芒。横向比较，民族的就是世界的；纵向比较，时代就是永恒的。当代的各种画儿如果能打上时代的烙印兴许更有特色更有历史价值。目光向下、笔触向下，便有了向上向前的坚实基础，杜晓光先生的画，就具有这样的特质。

在水彩艺术领域，杜晓光先生将继续以他的慧眼去发现，以他的妙笔去描绘，有理由相信，未来杜晓光将有更多更精彩也更具视觉冲击力的精品水彩力作问世，我们期待着！

汉宫书画院院长
吴韵汉风书画艺术品馆馆长 黄雪梅
2013 年1 月29 日