看了中海先生今天的展览，我看是用黄宾虹的笔法追求石涛的意气，他还是希望当大画家，当不同于一般世俗的画家。在文、史、哲方面下了很大功夫，他今天的作品还是属于阶段性的，因为他现在才五十多岁，所以他将来的画会画成什么样，如果今天这个研讨会起点作用的话，也许他的画还会有更大的变化。他的画跟张仃、赖少其有一定的可比性，也还是不同，无论从他的出身、现有的知识结构和他所追求的一些东西，我认为他的山水画还是追求了一种现代感，追求了一种形而上的精神性。过去常说的丹青难写是精神，人品认定不那么简单，人品即技艺，这个人要有人品还得有学问，还得有思想和才情，这几个方面综合起来才能是一个高的人品。

中海在画坛纷纭的状态下追求的还是高山流水，追求的格调也是很高。他的画写意和写生交替进行，画家的艺术实践是终生之事，从少年时候喜欢开始，到了进学校时期拜师学艺，到了中年阶段就想创立一个比较独特的艺术风格和艺术境界，这是一个很漫长、很艰难的，不是人人都能成功的。很多人胸怀大志，大家志大才疏，日本的书法叫做书道，画叫做画道，茶叫做茶道，为什么叫做道呢，里面就是有理论的东西、实践的东西。中海先生在理论和实践方面都做了很大的努力，但是我认为这条道路也是很漫长、很艰巨的。

“大道至简”，王镛说是简化其形式，强化其个性，这八个字我认同，但是按照辩证法，简和繁、多和少、粗和细、巧和拙、黑和白都是相辅相成的，叫做巧拙互用，虚实相生，强调了简不能忽视了繁，繁也可以是大道。元人三笔两笔，无一笔不繁，宋人千笔万笔无一笔不简，这个简看你怎么看，这就是辩证法。所以，看中海先生的画，想起张仃先生的画，张仃先生讨论焦墨山水，他说是画水墨山水大家太多了，我多年做行政工作，跟他们是没法相比的，没办法以后画焦墨。希望中海在这些方面再加深对中国画的理解。刚才有人说喜欢你的小品，我也喜欢其中的小品，小品从你的意念来讲体现得已经很充足，书和画简笔以后很充裕，大画里，你说大道至简，大画不是简，大画是一种繁体，和你的山水画标题来讲我感到有不协调之处。焦墨画是一种画法，如果对干湿浓淡掌握得全面以后，你的焦墨山水可能更好。

（文/刘龙庭）

中国美术出版集团编审