马西京作品欣赏

马西京先生的一首诗中有这样的佳句：碧草黄，鬓染霜，漫天舞夕阳......，神州沉玉璧，奇卉竞芬芳；盛世鸣百家，典籍倜傥诗成行。这不仅是诗作，也是画论。我们有幸处于中华盛世，迎来了文艺百花葳蕤生光的春天，这中间蕴含着多少劳动者、工作者的耕耘。西京先生把这称为创作的根，即书画工作者要弘扬时代精神。

有的人说：种瓜不一定得瓜，种豆未尝得豆。这种现象在书画创作中也是常有的。西京先生说，种瓜得瓜，种的是有果之因，便得瓜这一有果之果；种瓜未曾得瓜，种的是无果之因，便得无瓜这一无果之果。总之，果都是有的，类与形不同罢了。

我觉得，世人常常计较果，于是，名利便应运而生。西京先生说，世人怕果不怕因，菩萨怕因不怕果，因果律是普遍存在的，表现不同罢了。

类与形这一论题在书画创作领域谈来已久，《广雅》、《尔雅》等等书中有记载。当代的一些美术评论家也谈这一问题，不知你是怎样认为的？

这是一个大课题，有的人谈到这一问题往往顾此失彼。唐玄庄大和尚译的《心经》中写道：“照见五蕴皆空”。五蕴即色受想行识，亦称五根境。有的人认为，佛都谈到五蕴是遮蔽我们光明本性的坏东西，所以要照见五蕴皆空。那么，衣食住行空得越彻底越好。房子不要烧掉好了，衣服不穿扔掉算了。这其实是外道的断灭空。佛认为五蕴又是妙用，成所作智就是利用五蕴来成就一切事业的，这叫做妙有真空。

在画界，有的人认为，画越简单越好，甚至什么都不画，才能引起人们无限的遐想。这仿佛达到了禅境。

偏了，太偏颇了。参禅不是参话头。

那么，谈的简略一些、通俗一点，类与形怎样反映到画品创作中呢？

黄宾虹先生提出，“凡画山，不必真似山，凡画水，不必真似水”（《黄宾虹传记年谱合编》），这里所说的“真”指的是山水之色相，即形。而“画山山真，画水水真”，这里的“真”指的是山水的法相、神韵，类也。也就是作画不是照相，也不是冥思苦想，而是美术工作者的精神与万法、万有、万物、万类神韵的交溶、磨合、融会贯通。一切事物因缘和合而生，水波不二，同是湿性。又如镜与影，所现之影，即现之镜。又正如“竹影扫阶尘不动，月轮穿海水无痕”。我们迷于色相向外追求或想入非非，抛离色相，均会落于二边见。要色不异法，法不异色，色即是法，法即是色，色与法一体同观才是。什么观？中道观。

既然如此，又怎样将其归到根上呢？

马西京先生说，国画创作者，只有不断加强自己的思想道德修养，科学文化修养，文学艺术修养，兼以“木直中绳，柔以为轮”（荀况《劝学》“积善成德，而神明自得”，且“锲而不舍”）（同上），反映人民的心声，体现时代的精神，纲举目张，才能构创和谐画图，使画作趋于至善至美之境界。