昔有板桥道人，书赠扬州八怪号瘿瓢七闽老画师黄慎诗曰：“爱看古庙破苔痕，惯写荒崖乱树根，画到神情飘没处，更无真相有真魂。”我想此诗用来赠送给陈长来也是极妥帖的。

陈长来矮个子，小平头，唯有双目炯炯才显现其敏锐与机智。初见，常疑与我们熟知的伟人有某种联系，外貌乎？神情乎？古有文如其人之说，其实画更如其人。画品之高下，在于人品之高下。陈长来从来没有大声说笑的习惯，世人喜热，他却爱冷。最喜欢用焦墨画山水。在他看来，黑白是中国山水画之魂，一色已代万色。陈长来决不贪荣附势，独自一人在十几平方米的斗室中挥毫，从没有感到寂寞，家徒四壁，唯有书相伴。他时常会孑然一人骑上一辆老得可进博物馆的自行车，或寄情锡山之风情，或感悟太湖秀水之美、之奇。故而他的画宁静隽永。读他的获奖作品《泽畔闲香图》，可以感受到溢出画而来的，是一股静静的力度、静静的灵气、静静的韵味。

陈长来出生于1956年，弹指瞬间，耕耘砚边已30多个春秋。童年的岁月，时代的变迁，也就是这变迁的时代给他后来的生活之路添了一笔色彩。生于江南都市，少年到过农村牧羊，给自己的人生多了一份阅历。他喜静少言，沉思而后动。缘逢知己话语多，不投话者则无从开口，也就这点和人少交往。人生之路平淡无奇，平常是一个真我的体现。

陈长来十几年前染指焦墨，而后一发不可收拾。经常涂纸墨黑，不为人喜欢，自感自娱自乐也罢了。即是如此，也应和别人不一样，用同样的笔墨，应有不同的表现方法和形式来达到新的语言和追求。生活在现代都市周围，环境时时在变，更多的时候，发现现代文明常常令人无可奈何。高楼一天天竖起来，淳朴古老的旧时景观一天天消失和留在记忆中。越是在这种环境中，怀旧心态越是浓烈。陈长来所表现的江南山水也源于此，期盼有别于他人来完善和体现一个真我。去过的地方不少，名山大川雄伟壮观，令人神往，可总感觉表达的不随心应手、不符心声。地域的区别是他生长和生活在这片三万六千顷的湖边，农村的一草一木，荒滩野径，古渡岗丘，农家田院暮烟晓岚，一山一水，这些错落有致、宁静安详的村舍小园可居、可游、可想、可忆。这些图景时时与他生活相随着、守候着，总想借助笔墨来表现内心深处的想法和感受。

年复一年，陈长来时与三两同好结伴而行，但更多是独自一人写生作稿。对着那山、那水、那村、那路、那泥土中长出来的草丛野花，品尝着自己带来的凉茶，呷茶的瞬间豁然感到这平淡的山水世界，带给他的是对整个世界的理解和生命的感动。真正感受到了亲近自然的那份气息、激情，在这里找到了与自然亲近的栖息地。这景处处平平和和，不起眼、不张扬、不炫耀，却时时透着生动和精神。现实与写实就是在自然界中被发现探索并有机结合，需要用心灵去发现它、感觉它，把握、观察南方山的秀和轻柔。在错落有致的山峦中把传统的点、线、面融合在一起，体现江南山的秀气、水气、雾气、清气。村舍穿插组合，更深更远处水面浮歇着木船，水面的处理结合画面的整体效果，使水有动、流的感觉。在江南山水中水积为静，水流为动，动静相合，更为生动。有象若象的焦墨水乡山水是对自然景物，特别是太湖景色运用夸张、剪裁、概括、对比等各种意象加工手段进行富有艺术感染力的处理。江南山水平静幽远、古老质朴、意趣野逸，绿树成荫处，三三两两若隐若现的茅屋、农家小船映影水中。纯用焦墨而不枯不燥、朴茂滋润，使江南景色呈现既秀美又浑厚、既清纯又深邃的别样韵致，使人看到极有情趣的江南水景。

中国山水画是通过自然的表现而赋予自然以文化的内涵和审美的观照，从而使画者同其画作共同拥有了生命和精神的力量。在陈长来的绘画中，这种“生命和精神的力量”被完美地呈现出来。观赏他的山水国画使观者走进自然，并深刻感受自然的趣味与美好。陈长来的画 “巧密于情思”“伟而有情势”，无论在技巧上，还是在所画的过程中，都可看出一种繁复的趣味与风格。他大胆忽略了“平远”“高远”“深远”的界限并加以综合运用，使“三远”发展为“清远”“幽远”乃至“旷远”，突破了“山无云不活，山无水无灵”的传统图式，以密而不塞、繁而不杂、层次有序的千树万木构成一个直呈大自然本原的世界。

《松云山居入涧流》画面运用以勾、皴、染、点为主要画法，浓淡相宜、清润不燥、错落有致，画中有线面，有点皴，有虚实，有浓线与淡线的映衬，有粗线与细线的对比。把精微画得坚实，把密集画得空灵，可见陈长来深思熟虑之后的精致。画里的树木千姿百态、万种风情，每一株树都是一首生命之歌，都是他深情厚谊的浓缩。这幅作品不仅呈现了松云山居自然和谐相融的景象，也表达了陈长来的山林情怀、乡情之恋。《烟云绿意》为我们描绘了一幅乡间清晨薄雾弥漫罩山林的淡然美景。在宁静乡村的清晨，山坡零散的农户笼罩在轻轻的薄雾之中，安静而又祥和。陈长来通过大量运用空心点皴，将乡间景物的丰富、繁盛呈现出来。通过对乡间景物真实的呈现，流露出对美好田园生活的向往之情。《湖景坡岸春意图》通过严谨精妙的构图、浓烈的色彩使用，为我们呈现出一幅层次丰富、视觉效果极佳的绝美山水。从陈长来所创作的山水画中，我们可以感受到一种宁静、闲适、怡然自得的生活情趣，整幅画面浓而不燥、厚而不滞，是值得收藏的艺术精品。《春光山色》描绘了一幅春光山色图，虽然已到初春时分，但是山间的积雪还未完全消融，也正是这个时节让我们见到了一个季节同时拥有的两种风光，山下是宁谧的小山村，散落着几户有着青砖白墙的农舍，让人备感亲切。

陈长来如今达到的技艺境界，是羡人的。近来不断听到他在国家和省美协举办的书画展中获奖的消息。由于他独树一帜的画风，又被选为江苏省国画院特聘画师。古人云，面壁九年，如有神悟。陈长来是勤于学习、善于学习的人。无锡的真山真水给他以睿智的灵气，无锡山水画的历史沉积更给他以丰富的养料。在无锡绘画史上，历来以山水为主，大名家倪云林、钱松喦、吴观岱、贺天健、褚健秋、钱廋铁、秦古柳等，都在中国山水画史上做过贡献或影响全国。陈长来虽未直接师承这些大师，但他能转益多师，打下坚实的传统功底，达到了气至法备、法为我用的地步，其后又拟张仃先生焦墨法，而能趣添幽邃，尽显江南水乡的杳渺之美，实现了新的跨越。他的焦墨画，繁密处见疏朗，黝黑处透光亮，布点密密麻麻、铺天盖地，而清润之气弥漫，真又见石涛、秋园之业精神耳。陈长来勇于探索的精神是令人称道的，他的画从传统到焦墨为主，而今不满足于焦墨风格，又开始了新的探索。陈长来的作品构思缜密、构图严谨、笔法细致，呈现出精工细丽的审美面貌。陈长来亲近自然、体悟造化，足迹遍及三山五岳。他长期不懈地努力学习，精研古法，取精用宏，在承传中蜕变、生新，当属实力画家。

值得一提的是，陈长来的夫人孙纯出身书香世家，她的父亲系西安电子科技大学教授，母亲为西北工业大学教授，从小就知书达理。孙纯从事教育工作后，又拜无锡书画名家张瑞安为师，写得一手饱满的颜体。1986年不幸中风，她又坚强地用左笔习字，没有放弃对艺术的追求、对生活的希望。如今，欣赏其左笔作品，赞之，佩之。陈长来的儿子陈砚溪今年才20岁，血液里同样涌动着热爱艺术、执着于艺术的血液，在绘画方面表现出特有的天赋。陈砚溪自小受父母影响，对绘画情有独钟。他用画笔描绘生活的体会和优美的自然风光，注重现代生活与传统艺术融合之间的感悟，用自己的视角诠释着家乡太湖山水的意境。父子俩曾于2011年在无锡市书画博物馆举办“传与承——陈长来、陈砚溪山水画展”，受到广泛关注，陈砚溪的作品让人眼睛一亮，后生可畏也。