夏亮作品欣赏

我们仔细阅读夏亮的作品，对其艺术作了梳理，在此推介给大家。

《夏亮画集》收录其近年来的作品28幅，我们从中可以发现他探寻中国画艺术的轨迹:一头扎进传统，一头扎进生活。他对中国传统文化独有情钟，尤喜王蒙、沈周、弘仁，髡残的绘画艺术，心追手摹，师古人之迹，又师古人之心，在于古人的交流中不断锤炼自己的笔墨语言。他经常深入生活，在平凡的生活中发现、提炼、表现自然的美。他深知“师法自然”的道理，每遇上佳景色，便席地而坐，对景写生，通过对真山真水的体验，逐步形成了浑厚华滋的笔墨精神。他的山水画创作，以情驱笔，以意写形，幽明深邃，可居可游。立意布局深得传统精髓，虚实相生，富含韵律美、节奏美。

夏亮作品主要特点:一是情意浓。中国画的意象特征赋予山水画以“寄情”、“寓志”的特殊艺术规律，“情动于衷而形于言”、“神用象通，情变所孕”。画家从因物生情，情起成意，到意生象出，象显境成，都与其“情”、其“志”分不开，都是画家借山水之象抒发自我之“情”，寄托自我之“志”。夏亮70年代出生在安徽滁州，“环滁皆山也。其西南诸峰，林壑尤美。望之蔚然而深秀者，琅哪也。”欧阳修的名篇《醉翁亭记》真实的再现了滁州的美丽景色。这一方灵山秀水滋养了他的艺术才情，他自幼生长在书香之家，其画风深受以傅抱石为首的新金陵画派影响，在潜移默化中形成了雄浑磅礴、刚健清新的画风。二是意趣活。中国画讲究意境、意趣、意象，主张墨以韵出，笔以趣成。夏亮受自然哺育，得造化启迪，不仅心中永葆率真的灵性，而且善于捕捉自然山水的意趣。其作品疏密错落，虚实相间，正斜俯仰，辑让呼应，其神其韵，栩栩如生。三是气势雄。夏亮的作品雄浑雄强，大手大笔，有一种恢弘庄严的浩然之气，看后令人振奋。

夏亮，博学洞达，才气纵横，他先后系统学习过西画、做过摄影记者、杂志社美编、电视台摄像等。多种艺术实践滋养了他的艺术品味和审美意趣。为了提高绘画技艺，他投身中国国家画院山水画教研室主任范扬导师门下系统研习中国画，严格遵循导师的“师古人、师造化、师我心”的教学思路，耐住寂寞、守住传统、循序渐进，在笔墨语言的锤炼上花了大量的功夫。砚田墨海，乐此不彼。近年来，他还广泛涉猎中国古典哲学、佛学、老庄思想和传统文化方面的知识，努力寻求“画外的工夫”，以此增加其作品的格调和内涵。“千淘万媲虽辛苦，吹尽黄沙始得金。”我们坚信，假以时日，其必大成。