侯晓峰的花鸟画，展卷即有一种欣欣向荣，蓬勃向上的气息，这是传统花鸟画正脉上形成的一种崭新气象.这是以自然界的花草、树木等植物在华滋充沛的雨露阳光的哺育下的自然生态为蓝本。以及，是以在明媚的阳光和良好的自然环境的爱抚下成长的动物乃至昆虫为蓝本。而形成的一种风格取向.当然.更重要的是，这是他蓬勃的生命意志以及对生活鲜活的热爱的自然而然的流露。

侯晓峰的画洒脱、自然、奔放。但又不失结构井然、不失结构有序、不失结构结实。他的画看上去欢快而轻松，但他的画却又能把自然界的蓬勃的气息浩浩荡荡的贯入欣赏者的心田。这是侯晓峰对五代两宋以来的花鸟画绘画在史识意义上进行认真的思考、研究。并且，还是在对中国文化发展战略意义上对中国文化的走向做了深入细致的研究以后做出了自己理性的判断，才能出现的一种新风格.这种风格，蓬勃而充满生命力，与正在复兴的中国传统文化，及其与当前正在上升的社会文化发展有着高度的吻合.所以可以说侯晓峰的这样的绘画是一种文化身份的象征，是当下中国文化惰神品格的基本特征的象征。

侯晓峰的花鸟画，乃是把洒落在中国历史长河中的各种各样的欢快的语官形式提取出来，形成一种精神图式，并以花鸟画为载体，把这种精神传达出来的显现，这是他绘画内在精神气韵的文化本源。于是，从形式语言角度，，他的绘画由于根植于深厚的中国传统绘画文化传统。所以看似下绝轻松，实际从容有序。这是多少年“闻鸡起舞”式的日课修炼，累月积年不辍修炼而功力达到心手双畅而悠然自如的程度才能够达到的效果。所以。他的画看上去轻轻松松，使绝用墨纷披自如，能够使我们在愉快而轻松的欣赏阅读中，不知不觉会在一种轻松自在的文化惰神的感召下，使我们的心灵能够得到净化和升华。

于是，正是在如上意义上，侯晓峰的画可以说是当代中国文化精神的一种图像化显现.他的画，由于表达了中国文化中的那种对生活的爱、对人文精神的崇仰，以及由于表达对健康的人文精神的尊重，所以他的这种欣欣向荣、蓬勃向上的绘画.张挂于室内。无疑能够使室内满壁生辉。给予人以健康l情操的陶冶一一他的画。张挂于墙。不仅能使看其作品的人心胸开阔。而且还能使整个室内环境整体性发生视觉变化，所以，也可以说他的画张挂于墙的满壁生辉，更主要的还是他画中的文化灵魂在熠熠生辉而发光。

侯晓峰的画是传统的，但又具有鲜明的现代性.他是认真研究过现代艺术形式语言的.在他的画面中，你能看到到他对现代艺术中的构成理论、符号学理论做过认真的分析和研究。当然他是用心灵去感悟现代艺术语言的。所以。新颖的现代艺术语官中的智性因素是瑟怀念入骨髓的。于是一且当他用这些智性因素去碰撞传统绘画的笔墨语言图式。便能够使传统的笔墨形式具有了适目养心的现代性。表明侯晓峰的绘画中的传统与现代合一的内笼一，是以学术性为起点或发端的，他是将水墨画作为一个文化间题进行考察、思考、探寻的。

譬如侯晓峰以书法式的笔法构成了画面的点线面，由此建构了一个和谐的视觉世界。但是他的书法式的用笔却又和传统的书法书写有着本质的不同.这是他以画法用笔为本位的对书法用笔精神的文化援引。这样的“以书法净胜转变为画法”的观念。自元赵孟頫\“书画用笔相通”之说建构以来，还没有人能够像侯晓峰这样理解的这样好、做得这样好。

所以他的画。能够使我们进入一个特定的艺术空间。进入到一个特定文化的拓扑交集.这一点对侯晓峰的作品的艺术生命而言。极为重要。因为正是在这个拓扑交集空间。使他的绘画的语言图式成为生生不息的自然界的千变万化的图像化符号显现。同时，也使他的绘画能够在我们心灵空间中拓展出来的一方崭新的文化空间。