本文所属专题：书法家孙业华艺术专栏  

当代书法人文的自觉是一个逐渐演进的过程，在这个过程中，人作为书法艺术的传达者，书写情境中包含了许多潜在的必然性和偶然性的因素。一方面是书法的自觉牵引着人们的书写习惯，也就是我们通常说的传统的魅力。另一方面是书写者精神情境的创造性改变着这种传统的惯性书写。思慕、喜怒、哀怨、酣醉、不平……兴致所至，均付诸于笔墨。业华作为机关管理者，敬职敬业，勤谨自勉；作为书法家，又彰显个性，在对书法艺术经典的探研与传承中，坚姿自守，努力拓展着书法文化的深度与广度。

业华的书法创作注重情感的宣泄，所以他最得心应手的是行草。行草书这种书体是功力加才情的艺术表现形式，光有功力没有才情作品不灵动，光有才情没有功力显得草率，而激情挥洒之际则需要笔底“信手烦推求”的宣泄。因此，业华的行草书作品中少了一种机械的操作和僵硬的格局，显得随意散淡，再加上用墨、用笔的灵活而赋予了生动的活力。记得有一次看到业华的一幅七言对联，厚重而不失灵动，有很强的视觉冲击力，至今给我留下了深刻的印象。

业华的书法创作注重从经典中来。他的草书以学张旭、怀素为主，又参以王铎、徐渭、杨维祯等明清行草书的营养。正是这种学习、创作，让业华充分发挥了其对长线、造型能力、谋篇布局的把握能力。他对涨墨、洇墨、淡墨、浓墨、泼墨、水墨、枯笔、涩笔、湿笔对比的应用，对空间笔墨形象的造型和赋予情感特性，都显得驾轻就熟。他的作品重视运笔技法和空间关系处理，显露出他对形式的独特安排和驾驭能力，具有自己的个性。他非常灵活地利用毛笔的特性，“斜而出锋”，随机赋形，而不局限于某种固定的方法，中锋、偏锋、侧锋、挤、压、纹、据、削、刮、擦、扫、拖、滑、戳等，无不应用。

业华主张从虚实中生发，体现变化。书法美的表现，不外有“实”与“虚”两个方面。“实”的方面是有形的，它包括用笔、结构、章法等内容；“虚”的方面是无形的，包括神采、气韵、意境等内容。两方面互相依存，相互为用，共同表现出书法作品的审美价值。业华在作品中大胆运用空间对比和空白的扩张，他的书法作品重视线条的质感，努力从点线的开放走向形式的开放，着力解决书法的线条质感和空间动态关系，制造独立的具有个人品质的构成关系和形象。线条的长走斜出，点线的空间含糊组合，空间疏密的强烈对比和跳跃组合，空间块面的滞重、下沉和飘忽飞扬，使空间形象被赋予多重意义，变化多端而精神凝结，每一幅作品似乎都传递着一种艺术的美，一种力量的美。

作者系湖南省文联党组书记、副主席，博士生导师，湖南省文艺评论家协会主席，中国书协会员。